«Час расплаты» /Paycheck/ (2003)
 | Режиссёр: Джон Ву Даты релизов: Бюджет: $60 млн. Официальный сайт: |
О фильме
Нельзя сказать, что Филипп К. Дик — самый экранизируемый писатель-фантаст. По числу упоминаний в титрах он уступает и Айзеку Азимову, и Рэю Брэдбери, не говоря уж о Жюле Верне. Однако нельзя не отметить, что общее качество основанного на его материале кинематографа неизменно выше среднего: это и «Особое мнение» /Minority Report/ Стивена Спилберга с Томом Крузом в главной роли, и «Крикуны» /Screamers/ Кристиана Дюгэя, и «Вспомнить всё» /Total Recall/ Пола Верховена с неподражаемым качком, а ныне губернатором Калифорнии Арнольдом Шварценеггером, и, конечно, золотая классика кинофантастики, «Бегущий по лезвию бритвы» /Bladerunner/ Ридли Скотта, где Харрисон Форд сыграл одну из своих лучших ролей. Поэтому когда за постановку «Часа расплаты» взялся Джон Ву, один из лучших экшн-режиссёров современности, кинофанаты всех стран затаили дыхание.
В общем, было из-за чего. Лошадка с первых дней производства выходила на редкость тёмная. Ву — визуалист и режиссёр чистого действия, он пренебрежительно относится к цифровым спецэффектам, считая их обманом зрителя, и предпочитает снимать всё вживую. С другой стороны, здравый смысл или непротиворечивость сюжета он с лёгкостью принесёт в жертву одной единственной сцене с замедленными прыжками, падениями, сверкающими пистолетами и белыми голубями.
Также под вопросом были исполнитель главных ролей. С одной стороны — великолепная Ума Турман, только что закончившая сниматься у Тарантино в «Убить Билла» /Kill Bill/ после длительного перерыва из-за рождения ребёнка. С другой — имеющий репутацию «деревянного» Бен Эффлек, на редкость невыразительно выступивший в «Сорвиголове» /Daredevil/ и «Цене страха» /Sum of All Fears/. С третьей стороны, бюджет в 60 миллионов на конец 2003 года виделся явно недостаточным даже по сравнения с предыдущими фильмами Ву: «Говорящие с ветром» /Windtalkers/ ($115 млн.), «Миссия невыполнима 2» /Mission: Impossible 2/ и «Без лица» /Face/Off/ ($80 млн.). Тем более что релиз фильма в США был запланирован на рождественский уикенд, самое кассовое время для Голливуда.
Молодой технарь Майкл Дженнингс — уникальный специалист. Он специализируется на том, что принято называть reverse engineering — он берёт чужие разработки, разбирает их по винтику и копирует, либо создаёт на их основе новые технологии, подчас более продвинутые и несущие угрозу конкурентам. Чтобы он не передал никому полученные ноу-хау, ему стирают память о той работе, которую он проделал, из его жизни выпадает две-три недели в обмен на приличную сумму на его банковском счете. Сам он считает, что так даже лучше: в его памяти остаются только лучшие эпизоды жизни, на которые он тратит заработанные деньги, а трудовые будни остаются как бы за кадром. Его лучший друг и напарник, на котором потом по стандартной схеме будут строиться все гэги и который пот такому случаю не имеет даже имени, а лишь кличку — Коротышка — беспокоится за его здоровье.
Действие развивается неторопливо, нас продолжают знакомить с главными героями, хотя режиссёр уже бьёт копытом, красиво показывает вертолёты, и на фоне всего этого мы слышим тревожную музыку. Бывший одноклассник Дженнингса, Джеймс Ретрик (неплохая, хотя и штампованная роль Аарона Экхарта) предлагает ему трёхгодичный контракт, после чего он становится совладельцем новой компании и миллионером. Взвесив все «за» и «против», Дженнингс соглашается. В лаборатории Ретрика он встречает Рэйчел, девушку, с которой уже пытался завести необременительный роман, но неудачно. На этот раз ему, кажется, везёт больше.
Идёт двадцатая минута фильма, зритель, десять раз просмотревший трейлер и пришедший посмотреть крутой боевик, начинает ёрзать в кресле. Наконец нас подводят к завязке, не заставляя, к счастью, просматривать все три года напряжённого труда инженера. Явившись за своими деньгами, Дженнингс обнаруживает, что он подписал отказ от гонорара, заменив его на конверт с набором не связанных между собой предметов, которые ни о чём ему не говорят.
Хичкоковский сюжет разыгрывается по-хичкоковски, с крадущейся за главным героем камерой, захлопывающимися дверьми, выскакивающими из-за угла злодеями — будто не прошло добрых полвека со времен владычества сэра Альфреда. Дженнингс попадает в лапы ФБР, которое требует от него отчёта о работе на Ретрика. Он не может ничего объяснить — его память стёрта. Случайность помогает ему освободиться во время допроса и скрыться. Теперь агенты охотятся за ним, но также за ним охотится и его бывший работодатель. Что делать? Разгадка — в конверте.
Подходит к концу первый час из почти двух, а боевика нет, как нет. Вместо этого нам предлагают триллер. Как Дженнингс будет выпутываться из ситуации? Зачем ему все эти предметы? Любой европейский режиссёр выжал бы из этого несколько литров саспенса и холодного пота у зрителя, но Ву, как истинный азиат, слишком прямолинеен, его развлекает действие ради действия, а, кроме того, хочется, наконец, показать какие-нибудь трюки, не всё же поддерживать интерес зрителя тревожным саундтреком? Нас конспективно ведут за ручку через сюжет, не заставляя шевелить мозгами (иногда, правда, это приходится делать из-за недостаточно подробного русского перевода, но к нашим услугам — оригинальная звуковая дорожка и титры). Технические подробности выглядят картонно и подчас нелепо, одно не стыкуется с другим, и ключевые моменты не выдерживают сопоставления с реальностью: кто, в самом деле, позволит постороннему человеку просто так выйти из здания ФБР?
Однако вернёмся к трюкам. Нельзя не признать: трюки выполнены на все шесть баллов. Вообще это уже не первый голливудский фильм Джона Ву, после которого остаётся лишь жалеть о его амбициозности. Он был бы прекрасным вторым режиссёром или постановщиком трюков. У него прекрасное видение картинки, он знает, как расставить камеры, свет и реквизит, что делать массовке, и, что самое главное в этом деле, — он умеет импровизировать. Вкупе с уже упомянутой в начале статьи честностью при съёмке самых сложных сцен мы получаем действие очень реалистичное, а подчас просто реальное.
Это относится и к перестрелке и погоне в метро (для этой сцены была построена специальная декорация длиной сто метров), и к гонкам на мотоцикле, и к финальной схватке. Обо всём этом рассказывает сам Ву на дорожке аудиокомментариев и в документальном фильме; это, в сущности, то, ради чего приобретаются подобные издания на DVD. Даже если вы смотрели фильм в кинотеатрах — дополнения стоят отдельного просмотра. Если вы, читая статью, думаете о том, стоит или не стоит покупать фильм или брать его в прокате — пусть это станет лишней гирькой на весах.
Нет более увлекательного для киномана процесса, чем смотреть кино с комментариями режиссёра. И, в сущности, неважно насколько фильм хорош или плох, невероятно интересно прикоснуться к процессу создания фильма, который сам Ву, кстати, сравнивает с рисованием акварели при помощи рации и подзорной трубы, находясь в квартале от мольберта, причём кисть держат 50 человек.
Жаль только, что Ума Турман в фильме превращается в приправу, необязательное дополнение и повод порадовать глаз — как актриса она на голову выше Эффлека и буквально убирает его в каждой сцене. А то, что финал фильма предсказуем до его начала — нисколько не умаляет его достоинств, ведь в нашем случае важно не то, чем всё закончится, а как именно это произойдёт. Кстати, альтернативный (точнее сказать, дополнительный) финал тоже присутствует в дополнениях — посмотрите, не пожалеете.
Пошли титры — и кажется, что чего-то не хватает. Задавшись вечным вопросом «что хотел сказать автор», мы понимаем, что автор хотел не столько сказать, сколько показать; а в силу бюджетных ограничений показать ему удалось не так много, как хотелось его верным ещё с гонконгских времен поклонникам. Философский же подтекст блистает такой неизбывной наивностью, что иногда зрители не могут сдержать улыбок: как, например, у гениального взломщика чужих секретов вдруг просыпается чувство ответственности за судьбы всего живого на планете. Веселит и наивность бытовая, когда поверх суперкомпьютера, собранного на стеклянных (оптических?) модулях, лежит обычный жёсткий диск со снятым кожухом (потому что так круче смотрится), или на стенке тоннеля в метро обнаруживается материнская плата от старого 486-го, которую главный герой хакает при помощи канцелярской скрепки.
Впрочем, не будем столь пристрастны. Это всё же кино.
О диске
Типичная продукция студии DreamWorks для Европы, диск изготовлен на заводе в Германии из материалов Technicolor. Отличное качество картинки, русский кинотеатральный дубляж 5.1 (интересная возможность сравнить нашу школу дубляжа с польским, кстати), огромный (если не сказать избыточный) выбор субтитров, включающихся в любой комбинации со звуком. Отлично анимированное меню, документальные фильмы о съёмках, удалённые сцены, комментарии режиссёра и сценариста (ко всему есть перевод как русскими субтитрами, так и английский подстрочник) — фактически образец того, как должен издаваться на DVD в целом не самый заметный фильм.
Диск: двухслойный односторонний
Регионы: 2, 5
Видео: PAL 16:9, MPEG 2 720×576
Звук: Dolby Digital 5.1 английский, русский, польский.
Субтитры: английские, русские, польские, греческие, болгарские, иврит, хорватские, сербские, словенские, румынские, эстонские, латвийские, литовские, субтитры к дорожкам комментариев (английские, русские, польские)
