10 лучших фильмов XXI века по версии журнала Rolling Stone

В период с 2002 по 2014 год Ричард Линклейтер работал над созданием фильма, который рассказывает о взрослении мальчика по имени Мейсон. Роль Мейсона исполнил Эллар Колтрейн. Фильм снят без использования компьютерной графики, только с использованием естественного старения актёров. Картина получила «Золотой глобус» за лучшую драму. Финальная сцена, где Мейсон и его подруга смотрят на закат и произносят «Всё время — прямо сейчас», символизирует текучесть жизни. Этот фильм доказал, что время — лучший соавтор режиссёра.

В фильме Дэвида Линча, который можно отнести к жанру сюрреалистического триллера, в начале разворачивается детективная история о девушке с потерей памяти (Лаура Хэрринг) и начинающей актрисе (Наоми Уоттс). Но вскоре сюжет принимает неожиданный поворот, погружая зрителя в мрачную атмосферу Голливуда. В фильме присутствуют ключевые символы, такие как синий ключ, театр «Club Silencio» и загадочный бродяга, который появляется за пабом «Winkies». Картина была номинирована на «Оскар» только один раз, в категории «Лучший режиссёр», что является единственным достижением Линча в этой области. Сцена, в которой Наоми Уоттс фальшиво поёт «Crying», стала культовой и символизирует разрушение иллюзий.

Тайваньский режиссёр Эдвард Янг создал трёхчасовую историю о семье, в которой каждый герой чувствует себя потерянным. Бабушка лежит в коме, дочь Тин-Тин переживает первую любовь, сын Ян-Ян занимается «затылками людей», а отец Н.Дж. встречает свою первую любовь. Фильм получил награду за режиссуру на Каннском кинофестивале. Ключевой момент фильма — сцена, в которой Н.Дж. говорит у постели своей матери, находящейся в коме: «Я вдруг осознал, что не могу ничего тебе сказать». Этот эпизод раскрывает главную идею фильма — о том, что молчание может быть способом общения.

Джордж Миллер оживил постапокалипсис без использования зелёного экрана: 90% трюков были выполнены каскадёрами на реальных автомобилях. Побег Фуриосы (Шарлиз Терон) и её спутниц от деспотичного Несмертного Джо — это история, вдохновлённая идеями сильных женщин, которая звучит в ритме гитар, установленных на автомобилях. Фильм получил шесть «Оскаров» в номинациях «Грим», «Монтаж» и «Звук», но не выиграл в категории «Лучший фильм». Забавно, что «Дорога ярости» оказалась единственным фильмом из списка лучших, который стал настоящим культурным феноменом. О нём пишут статьи, в которых Макса сравнивают с «призраком войны».

Декабрь 1987 года в Румынии выдался холодным. Студентка Отилия оказывает помощь своей подруге в том, чтобы она сделала нелегальный аборт. Это происходит в период правления Николае Чаушеску. Режиссер Кристиан Мунджиу снял фильм за €600 000. Картина получила «Золотую пальмовую ветвь», покорив зрителей беспощадным реализмом. Камера остается неподвижной, музыка отсутствует. Роджер Эберт, известный кинокритик, охарактеризовал главную героиню как «самую беззащитную женщину в кинематографе, посвящённом теме беременности». Этот фильм не выражает определённого мнения о допустимости или недопустимости абортов, но он демонстрирует жестокость системы.

Два молодых мексиканца, Гаэль и Диего, а также 28-летняя Луиса отправляются в путешествие, которое начинается как воплощение эротических грёз, но заканчивается мощным эмоциональным очищением. Альфонсо Куарон снял не просто фильм о путешествии, а настоящее исследование мужественности, дружбы и социальных различий. В фильме присутствуют персонажи, чьи имена — Кортес, Сапата, Итурбиде — вызывают ассоциации с национальной историей. За кадром звучит бесстрастный голос, который рассказывает о том, что через год Луиса скончалась от рака. Картина была удостоена премии Венецианского кинофестиваля за лучший сценарий.

Чёрная комедия Пон Чжун Хо о бедной семье, которая проникает в богатый особняк, стала первым неанглоязычным фильмом, получившим «Оскар» за лучший фильм. В этом сценарии искусно сочетаются элементы абсурда (сцена с «привидением» в подвале) и ужаса (кровавая кульминация на детском празднике). В этом фильме мы видим не только социальное расслоение, но и врождённую потребность людей в паразитизме. Образы, такие как «камень благополучия» или «аромат трущоб», превращают обычную историю в глубокое философское размышление. «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах стала закономерным итогом.

Три имени — Малыш, Шайрон, Чёрный — и одна душа, в поисках себя в мире, где мужественность измеряют жестокостью, а любовь скрывается за страхом. Барри Дженкинс снял не просто историю взросления чернокожего парня из трущоб Майами, а универсальную поэму о хрупкости человеческой природы. В каждой из трёх частей фильма — «Детство», «Юность» и «Зрелость» — мы видим, как главный герой проходит через внутренние конфликты. Он борется с чувством покинутости, предательством своего друга-подростка Кевина и необходимостью стать жёстким криминальным элементом. Этот фильм — настоящий прорыв в независимом кинематографе. С бюджетом в $4 млн он заработал $65 млн, показав, что камерные истории способны влиять на культурную повестку. Победа на «Оскаре» стала важным событием для Голливуда.

Гонконг 1960-х годов в интерпретации Вонга Карвая оживает в джазе, дожде и шелесте шёлковых платьев. Господин Чоу (Тони Люн) и миссис Чэнь (Мэгги Чун) сталкиваются с изменами супругов и пытаются вернуть утраченное доверие, но их попытки оборачиваются иллюзией любви. Блестящее режиссёрское решение: лица изменников остаются в тени, а сцены с лестницами и разными нарядами миссис Чэнь создают впечатление, будто время идёт по кругу. Картина завоевала «Золотую пальмовую ветвь» Каннского фестиваля в номинации «Лучший актёр» и «Сезар» за лучший иностранный фильм.

Дэниел Дэй-Льюис изобразил нефтяного магната Дэниела Плэйнвью, человека, чья жажда власти превращает его в бездушную машину. Пол Томас Андерсон создал из романа Эптона Синклера произведение, в котором нефть становится символом духовной пустоты, а сам роман превращается в историю об американской жадности. В каждой сцене фильма ощущается напряжение: от холодных бесед с Илаем, лжепроповедником, до кульминации в кегельбане под музыку Radiohead. Фильм был удостоен двух премий «Оскар» за выдающиеся актёрскую игру и операторскую работу.