10 самых значимых фильмов о вампирах всех времен: по версии Collider

Кинопоиск: 6.4

Про этот фильм часто говорят: «первый иранский вампирский вестерн». Звучит как оксюморон, достойный отдельного мема, но именно этим он и цепляет. Действие происходит в вымышленном городе Бэд-Сити, где смешались нефтяные вышки, запустение и персидская речь. Главная героиня — девушка-вампир, которая рассекает по ночам и наводит ужас на местных криминальных элементов. При этом она не просто бездумно убивает, а как бы проводит чистку рядов: плохих парней — в расход, хороших — можно и пожалеть.

Это очень стильное, тягучее, почти медитативное кино. Оно не про «бу!», а про настроение. Черно-белая картинка, клубный саундтрек и полное ощущение, что ты смотришь не хоррор, а очень странный, немного сюрреалистичный сон. К тому же, это отличный пример того, как можно сделать вампирскую историю без единого грамма привычного гламура. Здесь кровь — это грязь, а вечность — тоскливая обязанность расхаживать по пустырям.

Кинопоиск: 6.6

Джордж Ромеро, отец всех живых мертвецов, решил однажды попробовать и вампирскую тему. Но сделал это, конечно, по-своему. Его «Мартин» — это даже не фильм ужасов в чистом виде, а скорее горькая социальная драма с элементами физиологического трэша. Главный герой — молодой человек, который искренне верит, что он вампир. Или не верит, а просто психически болен и использует этот образ как оправдание своим наклонностям. Ромеро намеренно ломает все шаблоны: чеснок не работает, кресты не помогают, солнце не убивает.

Это кино-вопрос. Мы так и не узнаем, есть ли в Мартине хоть капля сверхъестественного, или перед нами просто классический случай клинической паранойи. Ромеро снимал без спецэффектов, почти документально, и от этого «Мартин» смотрится как очень тревожный репортаж из мира людей, которых общество уже списало со счетов. Это не развлечение, а холодный душ.

Кинопоиск: 6.7

Восьмидесятые годы. Лак на волосах, рок-н-ролл на променаде и полное отсутствие моральных сомнений. Сюжет рассказывает о том, как подросток оказывается в компании панк-вампиров, которые ведут ночной образ жизни и выглядят очень стильно. Это, пожалуй, наиболее гламурный и весёлый фильм о вампирах, в котором укусы служат лишь поводом забыть о школе и надеть модную кожаную куртку.

Если вы устали от рефлексии и хотите просто красивого, ироничного и очень атмосферного кино про «плохих парней». «Пропащие ребята» — это чистый вайб эпохи, когда вампиризм подавался как форма бунта, а не как проклятие. Плюс там есть великолепный саундтрек и та самая беззаботность, за которую мы до сих пор любим старые фильмы, даже если спецэффекты сейчас кажутся смешными.

Кинопоиск: 6.7

Ах, эти «Сумерки». Можно сколько угодно кривиться и вспоминать про искрящуюся кожу на солнце, но факт остается фактом: эта сага перезагрузила вампирский жанр для целого поколения. Стефани Майер придумала историю, где чудовище оказывается самым безопасным местом. Никакого секса, никакой грязи — только томительные взгляды, вечная любовь и самоконтроль, доведенный до абсолюта.

Хотя бы ради того, чтобы понять, почему плакаты с Паттинсоном висели в каждой второй комнате. Это кино — идеальный слепок своей эпохи, когда подростковая меланхолия стала мейнстримом. «Сумерки» окончательно превратили вампира из монстра в идеального бойфренда: богатого, загадочного и абсолютно безопасного. Это, конечно, маркетинг чистой воды, но маркетинг гениальный.

Кинопоиск: 6.7

Самый свежий фильм в подборке, который уже успел нашуметь. Райан Куглер, известный по «Черной пантере», переносит нас в эпоху джаза, на американский Юг, где два брата-близнеца возвращаются в родные края и открывают подпольный бар. И тут начинается черт знает что: вампиры, которые приходят не просто жрать, а как бы вести с героями сложный диалог о наследии, истории и боли. Куглер смешал джаз, хоррор и социальную драму в один коктейль.

Это редкий пример того, как блокбастер пытается быть умным и при этом не теряет зрелищности. Майкл Б. Джордан в двойной роли, стилистика джазового века и попытка осмыслить вампиризм не как проклятие, а как метафору культурной экспансии. Местами фильм провисает под тяжестью собственных идей, но выглядит это всё настолько свежо и дорого, что глаз не оторвать.

Кинопоиск: 6.8

Золотая эра студии Hammer. Кристофер Ли и Питер Кашинг — этот дуэт до сих пор считается эталонным для готического хоррора. В отличие от черно-белого Лугоши, здесь Дракула впервые стал по-настоящему ярким, даже цветным. Алая кровь на белых рубашках, пышные корсеты и декадентская атмосфера викторианской Англии. Ли играл графа как дикого зверя, который лишь слегка прикрывается аристократизмом.

Это каноничный, «вкусный» хоррор, который не боится быть театральным. Здесь вампир — это воплощение темной страсти, а охотник Ван Хельсинг — холодный фанатик науки. Химия между Ли и Кашингом настолько мощная, что их финальная схватка стала образцом для подражания на десятилетия вперед. Смотреть обязательно всем, кто хочет понять, откуда ноги растут у современного жанрового кино.

Кинопоиск: 6.9

Швеция, восьмидесятые, заснеженные спальные районы. Двенадцатилетний мальчик Оскар, вечная жертва школьных хулиганов, дружит с девочкой Эли, которая живет по соседству. Эли странная, не мерзнет и появляется только ночью. И да, ей нужна кровь. Но фильм не про ужасы убийств, а про чудовищное одиночество двух детей, один из которых вынужден убивать, чтобы жить.

Это самое пронзительное и грустное кино о вампирах. Тут нет экшена, зато есть тишина, снег и взгляд, от которого стынет кровь. Режиссер Томас Альфредсон снял историю о том, что монстром можно стать не по своей воле, а любовь иногда принимает такие формы, что обычному человеку и не снились. Американский ремейк был неплох, но оригинал — это чистая поэзия.

Кинопоиск: 7.1

Бела Лугоши. Именно этот человек с его тягучим венгерским акцентом и гипнотическим взглядом создал образ Дракулы, который мы носим в голове до сих пор. Да, сейчас фильм кажется очень театральным и медленным. Да, там есть смешные моменты с броненосцами вместо вампиров. Но это первооснова. Тот самый фундамент, на котором стоит всё.

Из уважения к истории. Это кино-музейный экспонат, но экспонат живой. Лугоши настолько сросся с ролью, что его в итоге и похоронили в плаще Дракулы. Атмосфера старого Голливуда, черные тени, огромные замки и ощущение, что кино — это все еще магия, а не производственный процесс. Без этого «Дракулы» не было бы ни Ли, ни Олдмана.

Кинопоиск: 7.3

В конце девяностых годов Уэсли Снайпс исполнил роль, которая оставила глубокий след в памяти зрителей: он был одет в кожаный плащ, держал в руке меч и не демонстрировал актерских эмоций. Этот фильм впервые перенес вампиров из готических замков в городские улицы. Вампиры здесь — это мафиозная структура со своими кланами, технологиями и планом по уничтожению человечества. А Блэйд — гибрид, который мочит их пачками под техно-ритмы.

Это чистейший адреналин, стильный, злой и безжалостный. Сцена с кровавым дождем в клубе до сих пор работает безотказно. «Блэйд» доказал, что вампирский жанр может быть не только красивой сказкой, но и брутальным боевиком. Кроме того, это был первый тревожный звоночек о том, что комиксы Marvel могут быть крутыми в кино.

Кинопоиск: 7.6

И наконец, первое место. Немое кино. Тишина в зале и тени на стенах. Фридрих Вильгельм Мурнау снял не просто фильм ужасов, а симфонию. Граф Орлок — это не томный аристократ, а отвратительная, крысоподобная тварь с длинными когтями и пустыми глазами. Он не соблазняет, он заражает. Он — сама смерть, приходящая на корабле с чумой.

Спустя сто лет «Носферату» смотрится как страшный сон, нарисованный гением. Экспрессионистские декорации, игра теней, нечеловеческая пластика Макса Шрека (актера, сыгравшего графа) — все это создает эффект присутствия чего-то потустороннего. Это не фильм о вампирах, это фильм о первородном ужасе, который не нуждается в словах. Классика, которая не стареет, а только обрастает мхом величия.