10 сиквелов фильмов ужасов, которые оказались даже лучше оригиналов
Создать продолжение полюбившегося хита — задача не из легких, и это особенно актуально для мира ужасов. Этот долгоиграющий жанр изобилует бесчисленными сиквелами, перезагрузками и приквелами, а его малобюджетность означает, что франшизы — обычное дело.
К сожалению, большинство этих саг быстро теряют привлекательность историй, на которые они были вдохновлены, оставляя поклонникам ужасов не так много вариантов, когда дело доходит до впечатляющих историй.
Режиссеры вынуждены балансировать на непростом балансе между свежей и новой историей и уважением к тому, что было до них, и чаще всего это не удается. Тем не менее, в сфере ужасов планка успеха иногда довольно низкая. Поэтому продолжение начальной истории, скорее всего, превзойдет своего предшественника и в некоторых случаях будет считаться хорошим фильмом в своем роде.
Причины этого могут быть разными: от смены творческой команды до увеличения бюджета и лучшего понимания сюжета, тона и персонажей. Как бы то ни было, эти успешные картины доказывают, что сиквел фильма ужасов — не такая уж плохая вещь в правильных руках.
1. Рассвет мертвецов (Dawn of the Dead, 1978)
Никто в американском кинематографе не внес такого вклада в развитие поджанра зомби, как Джордж А. Ромеро, о чем свидетельствуют его работы во франшизе «Живые мертвецы».
Начав с фильма «Ночь живых мертвецов» 1968 года, Ромеро обеспечил необходимые острые ощущения — настолько, что критики, трейдеры и семьи осуждали насилие и жестокость — и одновременно дал язвительный комментарий о расизме, тревогах холодной войны и конформистской, хрупкой природе американского общества 60-х годов.
Впечатляюще, но «Рассвет мертвецов» 1978 года сумел развить все эти положительные факторы и расширить масштаб событий, резко критикуя потребительскую природу, которая в то время неуклонно росла. Кроме того, фильм выиграл от того, что исследовал тогдашнюю новаторскую идею о том, как выжившие проходят путь через апокалипсис и как это на них сказывается.
Кроме того, увеличение бюджета позволило Ромеро и его команде поставить более сложные декорации, а также создать потрясающий грим для зомби — или упырей, как их называют в фильме.
Рейтинги: КП 7.1, IMDb 7.8
2. Зловещие мертвецы 2 (Evil Dead II, 1987)
Комедий ужасов в кинематографе много, но мало кто может сравниться с из ряда вон выходящим характером серии «Зловещие мертвецы». Франшиза, состоящая из пяти фильмов (плюс телесериал), известна своей запредельной жестокостью и грубым, но искренне смешным чувством юмора — и первые два фильма являются лучшим тому примером.
Первые два фильма «Зловещих мертвецов», снятые режиссером Сэмом Рэйми, безумно увлекательны, но «Зловещие мертвецы 2» берут верх в смешении смеха, ужасов и технической составляющей. Благодаря более уверенной руке Рэйми любимец фанатов 1987 года с легкостью принимает абсурдность некоторых событий, почти до уровня ласковой пародии на своего предшественника.
В итоге оба фильма представляют собой захватывающее путешествие, полное опасностей и приключений. Однако «Зловещие мертвецы 2» выделяются на фоне остальных благодаря своему яркому визуальному оформлению и увлекательным сценам.
Рейтинги: КП 7.6, IMDb 7.7
3. Восставший из ада 2 (Hellbound: Hellraiser II, 1988)
Не стоит воспринимать фильм «Восставший из ада 2» как оскорбление классического «Восставший из ада» Клайва Баркера. Они оба хороши. Просто во второй части коэффициент безумия гораздо выше, чего и следовало ожидать, учитывая углубленное путешествие по Аду.
Тони Рэндел привнес в фильм смелую, полуэкспериментальную эстетику, опираясь на правила и ожидания, заложенные Баркером в первом фильме.
Рэндел использует визуальные и звуковые элементы, чтобы создать атмосферу, которая одновременно завораживает и пугает зрителя. Это позволяет глубже погрузиться в мир хаоса и отчаяния, который был лишь намечен в первой части. Комбинация нестандартных спецэффектов и смелых режиссёрских решений превращает «Восставший из ада 2» в нечто большее, чем просто продолжение — это самостоятельное произведение, которое исследует темы боли, наслаждения и границ человеческой психики на новом уровне.
Рейтинги: КП 6.7, IMDb 6.4
4. Молчание ягнят (The Silence of the Lambs, 1991)
Технически «Молчание ягнят» не является сиквелом в общепринятом смысле, но, учитывая, что хронологически он происходит после «Красного дракона» и «Ганнибал: Восхождение». В то время как «Красный дракон» является солидным, хотя и невыразительным продолжением франшизы, а его продолжение «Ганнибал: Восхождение» — гораздо менее значительным, ни один из них не сравнится с «переломным» фильмом 1991 года режиссера Джонатана Демме.
Многое было сказано о манящей и леденящей душу игре Энтони Хопкинса в роли психиатра-людоеда Ганнибала Лектера, и это заслуженно. Артист вдохнул в Лектера безжалостную, но захватывающую жизнь, и это сочетается с очаровательной, но измученной энергией Джоди Фостер, которой она наделяет Клариссу Стерлинг. Их психологические игры и словесные перепалки — яркий пример отличной проработки характеров в кино, мастерски показывающий, как их антагонизм сменяется заслуженным взаимным уважением и даже заботой друг о друге.
К сожалению, продолжения и приквелы «Молчания ягнят» не смогли сравниться с ним по гениальности, но их качество не отменяет силы этого замечательного фильма.
Рейтинги: КП 8.3, IMDb 8.6
5. Ценности семейки Аддамс (Addams Family Values, 1993)
Фильм 1991 года «Семейка Аддамс» стал финансовым хитом после выхода на экраны, но не смог в полной мере передать тот гонзо-юмор, который присутствовал в ситкоме 1960-х годов и оригинальном комиксе, вдохновившем его. К счастью, фильм 1993 года «Ценности семейки Аддамс» сделал правильный выбор, заменив смех в духе слэпстика на более мрачный, готический юмор, сохранив при этом сатиру на традиционные семейные устои.
В фильме, снятом Барри Зонненфельдом, все еще сохранились некоторые забавные элементы, большинство из которых вращается вокруг нового члена семьи Аддамс — Пуберт, но эти забавы (наряду с приключениями дяди Фестера с тревожной няней Дебби) служат уморительной декорацией для гораздо более глубокой истории.
Из названия — пародии на печально известную речь «Размышления о городской Америке» — и исследования тяжелого положения коренных американцев во время колонизации континента, становится ясно, что эта комедия ужасов была более амбициозной в своем повествовании, особенно когда Кристина Риччи в роли Уэнздей и Джимми Уоркмэн в роли Пагсли бросают вызов конформизму, навязанному им в летнем лагере.
Что касается пугающих элементов, то Джоан Кьюсак, Питер Макникол и Кристин Барански в своих безумных ролях привносят ужас в фильм, который понял очарование своего предшественника и значительно его усилил.
Рейтинги: КП 7.7, IMDb 6.8
6. Пункт назначения 2 (Final Destination 2, 2003)
Несмотря на то, что это наименее успешная в финансовом плане часть франшизы, «Пункт назначения 2» работает лучше своего прародителя благодаря незначительному, но все же заметному приему элементов жанра. Это лучше всего отражено в выступлениях основного актерского состава и некоторых убийствах, где пошловатые представления уравновешиваются откровенными образами Эли Лартер и покойного, великого Тони Тодда.
Смертельные сцены также были усовершенствованы, а сцена с падением бревен из грузовика стала главной декорацией франшизы, проработанной до мелочей.
Фильм «Пункт назначения 3» в глазах многих фанатов стал еще лучше.
Рейтинги: КП 7.1, IMDb 6.2
7. Уиджи. Проклятие доски дьявола (Ouija: Origin of Evil, 2016)
Один из худших фильмов ужасов 2010-х годов, «Уиджи» был признан обреченным после своего посредственного выхода в 2014 году. В фильме, основанном на известной «говорящей доске», не было убедительных постановок, он был излишне серьезен и не имел того импульса, который необходим, чтобы считаться успешным хоррором.
Понятно, что нового выхода в этом кинематографическом царстве не ждали, но Майк Флэнаган бросил вызов ожиданиям, сняв в 2016 году «Уиджи. Проклятие доски дьявола». Современный маэстро ужасов, который также написал и смонтировал второй фильм, создал историю-прелюдию, которая превосходит его по всем параметрам и придает будущей франшизе неожиданную интригу.
Флэнаган придает основному актерскому составу глубину, исследуя нечестную природу спиритических досок, а также сложную семейную динамику, и это работает благодаря относительной медлительности. Благодаря этому, нарастание ужасающих сцен подкрепляется отличной проработкой персонажей, а также неподдельным чувством страха и напряжения.
Рейтинги: КП 5.8, IMDb 6.2
8. Кловерфилд, 10 (10 Cloverfield Lane, 2016)
Фильм «Монстро» — это крепко сработанный ужастик про кайдзю, который воспользовался модой на «найденные кадры» 2000-х и 2010-х годов, чтобы создать захватывающий кино, в котором есть что сказать о том, как мы воспринимаем зрелища и как быстро и ошеломляюще реагируем на опасность ситуации.
Поэтому тем более удивительно, что «Кловерфилд, 10» сумел превзойти премьеру франшизы, снятую Мэттом Ривзом, почти во всех категориях. Несмотря на то, что в обоих фильмах все еще присутствуют потусторонние угрозы, духовный наследник 2016 года исследует эти угрозы в более мелких масштабах и в условиях замкнутого пространства.
В сочетании со звездной игрой — особенно Джона Гудмана в роли Говарда — и напряженной режиссурой, кинематографией и музыкой «Кловерфилд, 10» превосходит своего предшественника в умной и леденящей душу манере.
Рейтинги: КП 6.9, IMDb 7.2
9. Кровавая вечеринка (Slumber Party Massacre, 2021)
Несмотря на то, что за четыре десятилетия, прошедшие с момента его выхода, фильм «Кровавая вечеринка» приобрел значительную культовую популярность, его нельзя назвать лучшим произведением поджанра слэшеров. Тонально неровный, полный неудачных выступлений и лишенный настоящего саспенса, этот фильм 1982 года действительно спасает тематическая направленность и сатирический уклон, созданный известной писательницей-феминисткой Ритой Мэй Браун.
Последние достоинства не получили должного внимания из-за творческих разногласий, но, к счастью, этого не случилось с сиквелом/реимейджингом 2021 года. Выпущенный на канале Syfy, фильм «Кровавая вечеринка» сохраняет идеи оригинала и при этом является целостной историей с улучшенными производственными показателями, сопровождающими подрывной сценарий.
Режиссеру Данишка Эстерхази и сценаристу Сюзанне Кейли удается наполнить мир, в котором живут персонажи, подробно описать их истории и вплести в них новые, до боли актуальные темы, благодаря чему слэшер 2021 года удовлетворяет сразу по нескольким направлениям, особенно в области зрелищности, комментариев и повествования.
Рейтинги: КП 5.3, IMDb 5.1
10. Винни-Пух: Кровь и мед 2 (Winnie-the-Pooh: Blood and Honey 2, 2024)
Когда любимые персонажи или произведения становятся общественным достоянием, это означает, что существует множество интерпретаций этих объектов от самых разных творческих личностей. Хотя разнообразие в изображении этих историй на бумаге звучит прекрасно, это не всегда является гарантией, как это было в случае с фильмом «Винни-Пух: Кровь и мед» 2023 года.
Смешать любимую детскую франшизу с ужасами — рискованное дело даже для увлеченного режиссера, поэтому неудивительно, что циничный подход к этому начинанию породил один из худших фильмов этого десятилетия. Визуально унылый, лишенный действенного юмора и обремененный ужасными диалогами, этот опус Риса Фрейка-Уотерфилда не сделал ничего особенного и не смог сказать ничего уникального о месте диснеевского любимца в мире ужасов.
Продолжение 2024 года, хотя и осталось ужасным, смогло преодолеть смехотворно низкую планку, установленную его предшественником, благодаря более высоким производственным показателям, которые позволили сделать более впечатляющие и креативные убийства, а также действительно ощутимую атмосферу — даже если сценарий и исполнение все еще были далеко не на высоте.
Рейтинги: КП 5.7, IMDb 4.7
Источник: www.kinopoisk.ru





14 комментариев
Добавить комментарий
Классика.
Добавить комментарий