«Лило и Стич»: какой вышла очередная псевдоновинка мышиного дома

На бесконечные ремейки от Диснея и превращения мультфильмов в фильмы в последнее время без слез не взглянешь. Только недавно закончив издевательство над многострадальной Белоснежкой, компания вцепилась в историю об инопланетном монстрике с рвением кровососущей мыши и намерением исчерпать весь потенциал франшизы до последней капли. И кажется, в свете предыдущих шедевров ждать чего-то хорошего от Лило и Стич — верх наивности.

Но то ли подмочившая и без того пострадавшую репутацию Белоснежка, а скорее ее кассовый провал, подействовал на верхушку компании, то ли создатели в кои-то веки начали прилагать усилия в создании контента, но история о Гавайях и семейных ценностях способна удивить. И для разнообразия приятно. После просмотра фильма хотя бы не хочется отправиться на поиски людей в черном и их чудодейственного аппарата для стирания памяти. Для Диснея это вполне достойное достижение. Итак, разберем, чем конкретно порадует фильм и стоит ли он потраченного на него времени.

Сюжет

Сюжет игровой адаптации претерпел некоторые изменения, но основные элементы никуда не делись, и для выросших на оригинале зрителей фильм не станет откровением, перевернувшим историю вверх тормашками. Но в целом ремейки Диснея никогда и не стремились менять взгляд на старую историю, а если и пробовали провернуть данный трюк, то лишь упрощали ее и волшебным образом делали хуже, убивая волшебство сказки на корню. Правда, в «Лило и Стич» осторожность доходит до такого уровня, что многие кадры идентичны анимационному предку вплоть до поз и ракурсов.

Начинается всё с межгалактического суда, пугающего кривой графикой инопланетян — что поделать, весь потенциал CGI съел главный космический монстрик, как и положено злу всея вселенной. На суде решается его судьба, но будущий Стич, а пока образец 626, не собирается дожидаться вердикта. Он угоняет космический корабль и отправляется на Землю как на один из самых дальних от высокой цивилизации уголков вселенной.

В это время на солнечных Гавайях живет девочка Лило. Вместе со старшей сестрой Нани они пытаются жить без родителей, но получается с переменным успехом. Пока у старшей всё валится из рук, а работа никак не наладится, Лило печалится из-за отсутствия настоящего друга. На падающую звезду она загадывает желание найти хотя бы одного верного товарища. Желала — получай. Вместо сверстника-гуманоида девочка получает космического пришельца, способного разрушить что угодно одним прикосновением и несущего хаос на синем хвосте. Вместе они осваивают прелести понятия «охана» и учатся быть настоящей семьей, в то время как за сбежавшим образцом уже отправлены преследователи. Его создатель Джамба Джукиба и исследователь Земли Венди Пликли с намерением вернуть опасное существо под присмотр межгалактического совета.

И все же изменения есть

Знатокам оригинала искать в кадре злодея Ганту не стоит. И не потому, что он хорошо маскируется. В фильме его просто нет. А место главного антагониста занимает создатель всех образцов Джамба. Это одно из самых смелых изменений сюжета, затрагивающих его развитие, а не только косметические детали. Еще одним персонажем, попавшим под раздачу, стал бывший агент ЦРУ Кобра Бабблз, но его не удалили из истории, а скорее клонировали, разделив на двух персонажей: всё того же агента и в дополнение отдельную даму вроде социального агента.

Пришельцев, прибывших на Землю, играют реальные люди исключительно по техническим соображениям. CGI-модели на реальном пляже среди людей резали бы глаз почище прицельно стреляющего лазером космического бластера. Да, они выглядят не столь уморительно, как анимационные версии, но и не заставляют биться в истерике, как предыдущие решения мышиной студии. Да прости меня Белоснежка за частое упоминание, но ее гномы до последнего будут являться мне в кошмарах.

Также претерпели изменения отношения Лило и Нани. В отличие от оригинала, в котором их освещали поверхностно, больше концентрируясь на комедийном эффекте и нежностях с постулатом «семья — это главное», в фильме позволили взглянуть на фигуру Нани чуть более пристально, отражая, как тяжело ей было справляться с сестрой, когда она сама лишь недавно была ребенком.

Но в целом эти изменения никак не отражаются на течении сюжета. Они кое-где сгущают краски, в других местах, наоборот, разбавляют повествование, из-за чего фильм приобретает лишние двадцать минут по сравнению с оригиналом, но все манипуляции напоминают круги по воде: стоит пройти паре минут, и от них не остается и следа.

Анимация против реализма

Дин Флейшер Кэмп в кресле режиссера максимально работал над сохранением духа оригинала. Причем действительно, а не только на бумаге, потому и вышло не очередное диснеевское разочарование, а вполне неплохое семейное кино. Без сюрпризов, но и без существенных минусов, которыми любили грешить другие ремейки. Но кое-что не способно исправить даже искреннее рвение, а именно специфику фильма и анимации. То, что работает в мультфильме, просто не подходит для реализма и живых актеров. Нарисованные эмоции всегда будут ярче гиперболизированнее любой мимики. Даже Джим Кэрри не способен выдать истинно мультяшную улыбку. И уморительные сцены оригинала, проходя через призму реализма, теряют долю очарования. Они не вызывают того фонтана эмоций, хотя и работают как комедийный элемент.

Что стоит похвалить, так это CGI Стича, которого удивительным образом не испортили, а лишь придали лоска. На него приятно смотреть, он выглядит мило и вполне достоен занять место среди самых удачных маскотов мышиного дома. Во многом ему помогает покорять сердца прописанные повадки собак и енотов.

Его бессменная партнерша по шалостям Лило в исполнении Майи Кеалоха также щедро кормит зрителя харизмой и непоседливостью, обеспечивая как минимум приятное зрелище. А иногда для вечернего просмотра достаточно и этого пункта.

Итог

Назвать «Лило и Стич» прорывом или новой вехой в истории мышиного дома язык не повернется. Это всё такой же ненужный ремейк, который не слишком ждали, но приняли за неимением лучших вариантов. Он слишком осторожен, слишком опирается на оригинал, как на костыли, без которых, будем честными, на ноги самостоятельно фильм бы не встал. Уберите из истории кинематографа оригинал, и фильм потеряет большую долю своей привлекательности для массового зрителя.

Но, по крайней мере, Дисней умудрился перепрыгнуть очередную лужу на своем пути, а не сесть в нее так, что только голова над мутной водой торчит. Фильм не ощущается бездарно слизанной калькой с минимумом усилий, приложенных для создания. Он вполне способен объединить у экрана разные поколения и подарить пару часов теплой ностальгии.

Для тех кто ищет себе что-то на лето советую посмотреть вам данные подборки: 10 пар мужских обувей в стиле Крокс на лето для повседневной носки и 10 компактных палаток до 3000 рублей для соло- и парных походов.