10 картин 80-х, получивших 100 % баллов на Rotten Tomatoes

В фильме «Падение западной цивилизации» сценариста и режиссера Пенелопы Сфирис нам предоставляется эксклюзивный доступ к панк-сцене в Лос-Анджелесе 70-х и 80-х годов. Используя предлог для освещения в прессе субкультуры, которой является панк-рок и все его ответвления, Сфирис удалось прекрасно передать динамику музыкального жанра и его проявление в городе, который, да, был экспериментальным в плане искусства, но не принимал все, что ему предлагали. Если вы любите панк, этот фильм обязателен к просмотру.

Бесспорно, это один из лучших документальных фильмов о музыке, когда-либо снятых. Но он также похож на удар гения для режиссера, который не всегда проявлял свои способности в индустрии. Выпустив «Падение западной цивилизации», она громко заявила, что может дать жизнь неудачникам и аутсайдерам, позволив их голосу быть услышанным и не отфильтрованным стандартами.

Фильм представляет собой грубую экспозицию такого непонятного и сложного явления, как панк, и по сей день критики признают попытку Сфирис задокументировать невозможное.

Рейтинги: КП 6.7, IMDb 7.5

Фильм переносит зрителей во Флоренцию, Италия, в начало 1900-х годов. Люси и Шарлотта — двоюродные сестры, и они знакомятся с другими английскими постояльцами, остановившимися в их отеле. На следующий день Люси становится свидетельницей преступления, и ее утешает англичанин Джордж Эмерсон. Между ними завязываются странные отношения, которые продолжаются, когда Люси возвращается в Англию, обручается и воссоединяется с Джорджем. Видимо, забыть о том, что было раньше, для них обоих невозможно. Это один из самых интересных романтических подходов 1980-х годов в Голливуде.

Хелена Бонем Картер дебютировала в фильме «Комната с видом», создав образ Люси Ханичерч. Ее героиня остроумна, сообразительна и не следует гендерным правилам, принятым для женских персонажей в романтических фильмах 80-х годов.

«Комната с видом» был признан критиками с момента выхода на экраны и получил восемь номинаций на премию «Оскар», победив в номинациях «Лучший дизайн костюмов», «Лучшая режиссура» и «Лучший адаптированный сценарий».

Рейтинги: КП 7.1, IMDb 7.2

В фильме Вуди Аллена «Бродвей Дэнни Роуз» Дэнни Роуз — менеджер по поиску талантов на комедийной сцене Нью-Йорка. Всегда стараясь помочь своим клиентам добиться успеха, Дэнни соглашается на приключение всей жизни. Лу — один из перспективных клиентов Дэнни, и у него роман с Тиной, чей бывший бойфренд не обрадуется, когда узнает, что она встречается с другим. К несчастью, Дэнни принимают за нового парня Тины и он попадает в ловушку насилия вместе с Тиной. Избежать гнева мафиози дуэту будет нелегко.

Один из самых известных простых сценариев Аллена, «Бродвей Дэнни Роуз», поднимает ставки благодаря другому стилю повествования, к которому поклонники Аллена не совсем привыкли. Это, несомненно, одна из самых оригинальных его работ в комедийной среде, которая не прибегает к второстепенным романтическим выкрутасам ради привлекательности.

Фильм был номинирован на «Оскар» в 1985 году за лучшую режиссуру и лучший оригинальный сценарий. Миа Фэрроу, которая всегда принимала участие в фильмах Аллена до семейного разлада, изображает Тину очень искренне и, естественно, дает свою лучшую игру за всю историю.

Рейтинги: КП 7.2, IMDb 7.4

Фильм «Без крыши, вне закона», созданный бельгийским режиссером Аньес Варда, — это страшная история Моны Бержерон, женщины, найденной мертвой в экстремальных холодах французской сельской местности. Через флэшбэк-повествование мы узнаем о том, как Мона стала бродягой. В свое время перспективная секретарша, живущая в Париже, Мона решила, что хочет чего-то другого, отбросила все общественные нормы и устремилась к свободной от ответственности жизни в дороге.

Успех фильма был мгновенным. Он получил главный приз на Венецианском международном кинофестивале в год своего выхода, а многие критики отметили очень эффективный стиль Варды: она часто снимает так, будто это документальный фильм о странной женщине, которая решила противостоять обществу и всем его правилам, вплоть до того, что стала мишенью для полиции, хотя не сделала ничего плохого. Она просто нашла страсть в том, чтобы быть не такой, как все.

Рейтинги: КП 7.2, IMDb 7.6

Причудливый и острый взгляд Майкла Мура на Америку 1980-х годов «Роджер и я» стал дебютом режиссера в череде политических и социальных документальных фильмов, в которых всегда использовались юмор и грубость, чтобы показать ту сторону американского общества, которая обычно не видна. В фильме Мур путешествует по Флинту, штат Мичиган, своему родному городу, который переживает упадок, вызванный закрытием заводов General Motors в 80-х годах.

Фильм «Роджер и я» — одна из лучших работ Мура. Это также один из его самых актуальных документальных фильмов, поскольку в нем прекрасно сбалансированы его мнения и взгляды, отраженные в нищем городе, который когда-то был многообещающей стороной общества.

Мур не боится задавать правильные вопросы, и в этом фильме он идет на поводу у корпоративной части Америки. Он смелый режиссер, а «Роджер и я» — идеальная презентация его способности нарушать нормы.

Рейтинги: КП 7.3, IMDb 7.5

В телевизионном фильме BBC «Нити», посвященном ядерной панике, Британия страдает от последствий борьбы могущественных государств за мировое господство. История рассказывается с точки зрения жителей английского города Шеффилда, которые становятся свидетелями грибовидного облака и готовятся к худшему. К сожалению, несколько мгновений спустя на Шеффилд падает еще одна бомба, и в результате погибают миллионы жителей Великобритании. Это самый реалистичный фильм о ядерной атаке из когда-либо созданных, и, вопреки ожиданиям, он был показан в прайм-тайм.

Сегодня «Нити» воспринимаются как смелый фильм, выпущенный BBC в эпоху ядерной паники 80-х годов, а некоторые утверждают, что это самый тревожный фильм из когда-либо снятых. И да, он не стесняется быть графичным, жестоким и, самое главное, реалистичным. Но хороший ли это фильм?

Критики считают, что да. Его 100-процентный рейтинг на Rotten Tomatoes основан на мнениях нескольких критиков, но, помимо этого, влияние фильма говорит само за себя.

Рейтинги: КП 7.6, IMDb 8.0

В фильме «Фанни и Александр» семья Экдаль идеальна. Фанни и Александр равняются на своих родителей, и все идет прекрасно, пока Оскар, их отец, внезапно не умирает. Дети остаются на попечении Эмилии, их матери. Эмилия решает снова выйти замуж и выбирает для этого Эдварда. Проблема в том, что Эдвард — холодный и безэмоциональный человек, который подавляет детей при каждом удобном случае. Для семьи, всегда предававшейся искусству, союз с епископом — ужасное испытание.

Несмотря на то что фильм был высоко оценен большинством критиков, Бергман, режиссер фильма, всегда вызывал разногласия среди критиков. В «Фанни и Александре» он не пытался снять дружелюбный фильм.

Вместо этого он снял драматическую эпопею, которая длилась более пяти часов, что по сегодняшним меркам выглядело бы как шутка. Тем не менее, эта прекрасная шведская драма о взрослении получила четыре премии «Оскар» и стала последней работой Бергмана как режиссера.

Рейтинги: КП 7.9, IMDb 8.1

Фильм Джеймса Кэмерона «Терминатор» рассказывает о Саре Коннор, официантке из Лос-Анджелеса, которую однажды начинает преследовать огромный человек, сделанный, кажется, из стали. Пули не причиняют ему вреда, и он без единой царапины выживает в автомобильных авариях. К счастью, появляется Кайл Риз и пытается защитить Сару от машины для убийства, которая, как выясняется, является Терминатором.

Терминатор — это киборг, отправленные в прошлое из 2029 года, и цель у него одна: не дать Саре родить лидера Сопротивления Джона Коннора. Для того чтобы защитить Сару от киборга, Коннор отправил из будущего Риза.

Фильм «Терминатор» был страстным проектом Кэмерона с самого начала его карьеры в Голливуде. Придумав идею, он попытался воплотить в жизнь то, что казалось почти невозможным, учитывая, насколько важны были спецэффекты для фильма и как плохо они выглядели на большом экране.

К счастью, Кэмерон знал толк в деталях, и, подобрав солидный актерский состав, ему удалось снять один из самых новаторских фильмов современной фантастики, положивший начало целой франшизе. Хотя фильм не впечатлил некоторых критиков того времени, те, кому он был небезразличен, дали ему положительный рейтинг на Rotten Tomatoes, где он по-прежнему составляет 100 %.

Рейтинги: КП 8.0, IMDb 8.1

Фильм «Могила светлячков» рассказывает историю Сейта и Сэцуко, брата и сестры, живущих в Японии во время нападения американцев на страну в 1945 году. Сейта и Сэцуко выжили после нападения, но теперь они сироты войны, пытающиеся выжить в пустыне, где царят нищета и голод. Сэйта старается заботиться о своей младшей сестре, пытаясь скрыть тот факт, что их родители погибли. К сожалению, Сэцуко страдает от последствий войны в одном из самых печальных анимационных фильмов всех времен.

Это, несомненно, один из лучших фильмов о войне, который рассказывает историю с точки зрения жертв, причем не совсем тех, которые выступают на стороне американцев. Темы идентичности и индоктринации присутствуют в очень актуальном фильме Исао Такахаты.

Рейтинги: КП 8.2, IMDb 8.5

Эпический документальный фильм Клода Ланцмана «Шоа» снят в стиле хроники, документирующей Холокост нацистов во время Второй мировой войны. Ланцманн путешествует по Европе, чтобы увидеть остатки войны, и берет интервью у людей со всех сторон, которые так или иначе участвовали в судьбоносных событиях геноцида. Работа над девятичасовым фильмом заняла более десяти лет, и после выхода на экраны он был принят не так хорошо, как многие думают. Это один из лучших документальных фильмов о войне всех времен.

Можно подумать, что такое благородное начинание будет воспринято практически всеми. И хотя так и произошло, у фильма нашлись и недоброжелатели, которые выступали против предвзятости фильма и того, как в нем изображены некоторые страны, участвовавшие в конфликте. Сегодня фильм имеет такой же высокий рейтинг на Rotten Tomatoes, и, оглядываясь назад, многие могут подумать, что он откровенно перекошен на одну сторону.

Но на самом деле «Шоа» чрезвычайно созерцателен и холоден в изложении фактов. Еврейское сообщество в нем представлено не как жертвы, а как свидетели чистого зла. Независимо от вашей точки зрения, это очень тяжелый фильм для просмотра.

Рейтинги: КП 8.2, IMDb 8.7