Обзор Этерны. Ценность прецедента для отечественного кино

Надежда на отечественный большой кинематограф тает с каждой припиской «при поддержке министерства культуры Российской Федерации». Единственный рынок и аудитория, которые удается успешно осваивать, вскормлены Камеди Клабом, а продукция, поставляемая на эту аудиторию, стабильно пополняет коллекцию роликов одного известного блогера. Ценность каждого жемчуга, выловленного из этой трясины, возрастает многократно, но какую роль в экосистеме российского кино займет Этерна?

С первых кадров лента выглядит тем чем является — хорошим любительским кино с огромным желанием снимать от режиссера известного российского сериала. Постараемся дать ему шанс.

Подача лора

Большую часть сцен, в которых подаются лор и политическая расстановка, можно назвать самыми слабыми в фильме. Ломающими атмосферу. Не представляю возможно ли вообще, не переписывая книжные сцены, ввести зрителя в общий курс всех дел конкретной вселенной, но с этим режиссер явно не справляется. К сожалению, если книжный контекст неизвестен (как в моем случае), диалоги и закадровый текст часто звучат несуразно, а сцены смотрятся гротескно. Много информации, которую я как непосвященный не понимаю, и при этом за нее не цепляется ни глаз, ни слух. Возникает желание промотать сцену. Больше похоже на комикс чем кино. 

Однако сцена, в которой политическая история мира служит декорацией для развивающихся событий, действительно хороша и захватывает внимание. Сцена очень кинематографична сама по себе. Одновременно она описывает расстановку политических сил мира, определяет место в ней персонажей, причины их конфликта, и служит для дополнительного его усугубления. Сцена раскрывает не только расклад по верхам и недопонимание между великими домами, но и глубинный характер проблемы, состоящей в старом как сословное деление конфликте родовых дворян и служилых. Противостояние стихии обедневших дворян вольностям родовых, и силы удачно оседлавшие эту стихию, чтобы добиваться внутри нее уже своих целей, вынужденно двигая историю, которую без них двигали бы другие в том же направлении. В хорошо мотивированной вражде дворянских детей читается история и суть конфликта, но также рисуется не всегда мрачное будущее, в котором обе стороны способны находить общий язык.

Несколько режет слух, когда родовых дворян называют не благородными, а «людьми чести». Но в создании участвовали реконструкторы. Им виднее, я полагаю.

Эффекты

Скромность бюджета бросается в глаза, но виды природы, костюмы, декорации оставляют приятное впечатление. Есть вещи, которым мы как зрители сами позволяем себя обмануть. Я охотнее прощу отсутствие размаха батальной сцене, чем попытку замаскировать сценарную недоработку игрой актеров.

Бюджетность батальной сцены, для такого нетребовательного зрителя как я — не помеха, но не отметил бы ее только слепой. Я с удовольствием позволяю обмануть себя камерным батальным сценам если дух и материальная культура события задевают нужную струнку моего разума. Про Этерну я такое сказать, увы, не могу. Кадры псевдореалистичного (а местами и натурально реалистичного) противостояния реконструкторов «Рим» стайл, благодаря которым у происходящего противостояния прослеживается логика, сопровождаются эпичными выступлениями главных героев прямиком из «Трехсот спартанцев». Я всегда предпочитал «римский» псевдореализм, отображающий свирепую схватку бойцов, а не мясорубку для статистов.

Персонажи и актеры

Отсутствие фирменных истерик — визитной карточки российской актерской школы — с ходу привлекает внимание. Жаль, что того же нельзя сказать про фирменную выразительность игры, но отдельные сцены и кадры актерам удаются. Нельзя сказать, что персонажи сливаются воедино: их действительно постарались выделить, но разница в характерах временами не ощущается. Хотя, казалось бы, с одной стороны носилок у нас ветеран и войн, и врачебной практики, а с другой монашек-новичок. Учитывая дальнейшее развитие событий, возможно, это часть задумки. Но все равно непонятно, зрителя «вот это повороты» должны обманывать.

Слегка вознаграждает за терпение фехтовальный урок и диалог молодого принца и Робера. Не сказать, что это нечто особенное, но на контрастах играет. Актеры стараются играть лицом, операторы — поймать кадр. Видно, что этой сцене отдали много внимания и усилий.

Когда в кадре Робер и Альдо, их взаимодействие цепляет. Разность характеров и их противостояние в сочетании с продуманными диалогами создают нужный фон. В непонимание и пропасть умов между молодым королем и зрелым ветераном, верится гораздо охотнее, чем в похожие диалоги между слепым бараном Недом Старком и лордом очевидностью Бэйлишем. Но все же некоторое злоупотребление высокопарными словами не идет фильму на пользу.

Достопочтенная матрона Ракна выглядит представительно, но как-то не тянет на женщину, имеющую двадцатилетнего внука. Это конечно средневековье но… не до такой же степени? Коварная бабушка божий одуванчик из Игры Престолов вышла куда представительнее.

Сцена клятвы аля «Гардемарины» в общем контексте пробирает. «По воле рока ль так случилось» невольно, но промелькнет в уме… Герои прошли долгий путь вместе, преодолели разногласия, и закрепили клятвой то что произошло уже. Этой сценой авторы смогли показать, что все препятствия через которые герой перелез с таким трудом, не получив при этом желанного результата, уже были пройдены не напрасно. Что он, пользуясь силой своего рода, даже не добившись поставленной изначально цели, уже опоясан. Пусть мечом не могущественного покровителя, а верных братьев по бурсе.

Возможно, на некоторых сценах режиссер был сосредоточен глубже чем на других. Те же самые персонажи могут выглядеть и звучать по-разному. Но нельзя отрицать, что по мере просмотра фильм раскрывается. При повторном просмотре недостатки отыгрыша в отдельных сценах бросаются в глаза не так сильно. Уже раскрытые персонажи успели проявить себя в достаточной мере, и даже предыстория, будучи привязанной к персоналиям воспринимается куда легче. Это без сомнения плюс фильму, но не отменяет того что пока он не знает как правильно себя продать. Если бы не большое желание увидеть результат и доверие коллективу, я легко мог выключить фильм в течении первых четырех-пяти минут.

В общем, большинство актеров действительно стараются играть и лицом, и репликами, а не только зачитывать текст. В отдельные сцены, как к примеру засаду на Альдо, верится с удовольствием.

Работает ли кино как цельное произведение?

Возможно, свое дело делает и сеттинг. 16-17 вв, порох и рыцари — это как раз мое. Я готов прощать множество недостатков работам в этом направлении. Но не только. Отечественные нишевые ремесленники время от времени также доказывают свои способности. Даже когда в глаза бросается недостаток опыта, он с лихвой восполняется желанием что-то сделать, а не напичкать это что-то рекламой. Магия кино против магии рекламы.

Я уже отмечал на примере экшен сцен и сцен подачи лора неуместную для жанра комиксовость фильма. Иногда неуместная комиксовость сменяется неуместной книжностью. Если одни сцены чрезмерно скомканы, другие — слишком долго тянут с переходами, и выглядят затянутыми. Я даже начал понимать создателей «Игры Престолов», заполняющих промежутки отсебятиной, чтобы добавить картине динамики.

Так же у фильма есть проблемы в самих переходах между сценами. От диалога между Робером и Альдо к дуэли-флешбэку, переход далек от плавности. Меня будто выдергивают к нему. Дыры стараются затыкать уже отработанными в кинематографе приемами, такими как вьетнамские ночные кошмары, и просыпающийся от них готовый к бою ветеран.

Режиссеру хорошо удались ряд сложных моментов. Например, сцена урока истории, сцена присяги больного лихорадкой оруженосца и крепкий финальный твист. Из персонажей есть кого запомнить и выделить. Как основных, так и второстепенных.

Итог

Я считаю, что события фильма стоило растянуть на два часовых эпизода, но в целом режиссер уложился. За полтора часа было подано большое количество информации, диалогов, идей. Я полностью удовлетворен просмотром, и не жалею о потраченном на фильм времени.

Главное сравнение, что идет на ум — «Конан Варвар». Дешево, но с душой и с серьезным подходом. Однако в отличие от «Конана», в котором Сильнейшие сцены разыгрывались в самом начале, «Этерне» нужно дать шанс. Я об этом шансе не пожалел.

Я большой любитель искренности любительского кино, так что с охотой прощаю ему недостатки. Наверное, поэтому я покупаюсь на каждую «трясущуюся камеру», на которой непонятно, что происходит… Я не уверен, что студия все делает правильно, но, как мне кажется, идет в нужном направлении, а рост еще приложится. Для меня «Этерна» стала выше многих дорогих проектов, но никак не «Двадцати восьми панфиловцев». Все же коллектив Черного Принца заслуживает чтобы им помогли в начинании, и возможно у нас появится студия, способная поставить адекватную историческую или фэнтези картину. Нельзя допустить чтобы это начинание захлебнулось.