Рассуждения о важности злых персонажей для сюжета

10 лет назад игры, фильмы и сериалы на регулярной основе фонтанировали шедеврально-злодейскими персонажами. Те, что врезались в память людей, имели за плечами индивидуальность и личные истории. Сейчас же что ни злодей — то даже калька из штампов. В этой статье автор разберёт ряд примеров удачных и неудачных злодеев, в том числе с точки зрения их долгосрочного влияния на индустрию.

Злодей — это не гопник

Для начала сделаю отступление. Люди забывают, что зло — это зло, вне зависимости от того, какое оправдание находят для него люди. Тот же гопник может отнять деньги, чтобы купить больной сестре лекарства, и вот он вроде уже и не такой плохой парень. Этакое зло по необходимости, как правило, оправдывающее себя. Такие персонажи даже близко не стояли рядом с матёрым злом. Ведь как бы странно это ни прозвучало, но у истинного зла есть философия. Одни исходят из того, что цель оправдывает средства, другие, что их благополучие в приоритете, и жертвовать остальных для этого допустимо.

Цели и мотивы различны, но основа одна. Злодей главный. Злодей диктует правила игры и уходит на своих условиях. Возьмём за пример ситуацию, когда Кларисса Старлинг приковала Ганнибала Лектера к себе. Ничто не мешало Ганнибалу отрубить руку Клариссы, но вместо этого Ганнибал отрубил себе запястье. Это яркий пример злодея, придерживающегося убеждений и правил. Также стоит заметить, что такие персонажи могут творить зло ради зла, но их немного. Хоть персонажи и харизматичны, но в перспективе быстро теряют притягательность. Ваас или Джокер в исполнении Хита Леджера — тому пример.

Не могут такие персонажи достигнуть своей конечной цели, ведь цели как таковой у них и нет. Но вспомним тех, кто целенаправленно шёл к цели. Алекс Мерсер из игры Prototype или Лорн Малво из сериала «Фарго» в исполнении Билли Боба Торнтона. Если первого, пусть и с натяжкой, но можно назвать жертвой в первой части, то во второй Алекс развернулся по полной. И первый, и второй персонажи поставили во главу угла каждый свою цель и достигали её, невзирая на то, что нужно для этого сделать. Но есть и третья категория зла — фанатики. Тут во главу угла автор ставит Артеса Менитила из Warcraft 3. И вот тут подходим к тому, с чего начались проблемы нынешних злодеев.

Зло, потому что потому

Ярчайший представитель такого типа — Кайло Рен. «Звёздные войны: Скайуокер. Восход» 2019 года. Зрителю представляют хаотичного, неуравновешенного индивида, и нет, это не плохо. Те же Ваас и Джокер — ровно такие же хаотики, но есть между ними разница. А выражается она в том, что, глядя на последних двух, зритель чувствует за их плечами сюжет, т. к. видит перед собой взрослых мужчин, пусть и не самых адекватных, но взрослых. Глядя же на Рена, складывается ощущение, что смотришь на ребёнка в пубертатном периоде, которому запретили выбрить на голове ирокез.

Иными словами, зритель наблюдает на экране неадекватного шута, на которого можно свалить что угодно. Глядя на родственника Кайло Рена в виде Вейдера, зритель в первую очередь думал о том, что такой и из-под земли достанет, причём не спеша. Манера речи, поведение и биография персонажа этому способствовали. В случае же с Кайло парень обозлился на вселенную из-за того, что его хотел упокоить Люк Скайуокер. Не спорю, это любого бы огорчило, но в таком случае мсти Люку! Иными словами, зрителю подсовывают образ не такого, как все. Персонаж добрый, но вот с ним плохо поступили, и теперь Рен — злодей.

Автор не просто так упомянул Артеса. Артес руководствовался благими целями, но вскоре мысли о том, что он принц, приправленные эгоизмом, превратились в фанатизм. Игрокам и зрителям было показано развитие персонажа и падение. И поначалу кажется, что парень делал всё правильно, но если задуматься, Артес вышел из-под контроля. Подчёркиваю, Артес — принц, а не король, а значит, не ему было отдавать приказы об уничтожении города.

Парень, у которого только недавно пушок на лице стал пробиваться, до душегуба в фанатичном стремлении защитить королевство, чтобы потом его уничтожить. Вот это зло в чистом виде. На счёт возражений, мол, это всё меч Фростморн виноват! Нет. Артес начал кукушкой ехать задолго до того, как нашёл Фростморн. Отчасти Артеса тоже можно было бы отнести к жертвам обстоятельств, да только Артес сам создал большинство этих обстоятельств.

Почему зло сильно влияет в перспективе

Причина этого банальна. Героев сотни, и они в итоге одерживают верх над столькими же сотнями безликих злодеев. Герои не запоминаются, потому что это либо везучие персонажи, защищённые сюжетной бронёй, отчего наблюдать за ними скучно. Либо же очень сильные, которых даже простуда не берёт. Ну не пробирает за душу персонаж, за которым наблюдаешь и чётко понимаешь, что ничего с ним не сделается. Таких персонажей называют «Марти/Мэри Сью». Если вкратце, это тип персонажей, которые в огне не горят и в других субстанциях не тонут.

По этой причине зрители были в восторге от сериала «Игра престолов». Угадать, кто доживёт до конца, а кто нет, было сложно. А вот правильное зло запоминается навсегда. В 2001 году вышел «Властелин колец: Братство кольца». Саурон появился на пару минут, но показал себя как олицетворение зла. Но что не менее важно, зарекомендовал он себя не только внешне. По мере повествования зрителям давали понять, что этот дядя настолько мрачный и жестокий, что целый вид себе подчинил. Автор в курсе, что орки были выведены из эльфов, но в самом фильме об этом толком не рассказывалось. А ведь Саурон сначала появился в книге, и вот уже спустя столько лет про него не знают разве что-либо самые маленькие, либо же те, кому фэнтези неинтересно.

Интригующий злодей

Создавая злодея или антигероя, во главе характера должна стоять мотивация. Антагонист может быть эфемерным, но он сам или же его поступки в прошлом обязаны оказывать влияние на окружающий его мир. Не надо создавать вселенское зло. Зрителю полёты в высокие материи, на манер тёмной стороны силы, будут либо неинтересны, либо непонятны. Ведь сила — это инструмент, а то, как ей пользоваться, каждый решает для себя сам. Злодей может быть самым обычным человеком. Вспомним Крамера из серии фильмов «Пила».

Идеальный злодей — это персонаж, балансирующий между злом и добром. Или же герой, что становится злодеем. Сюжеты о падении и новом восхождении ввиду людской натуры всегда будут популярны. Если задуматься, каким бы злодеем ни был тот же Саурон, его действия пошли оркам на благо, а значит, для них Саурон мог не быть таким уж и злом. Точка зрения решает.

Поэтому не стоит делать персонажа однобоким, ведь тогда его можно будет не только записать в историю, но и использовать в произведениях намного дольше и преподносить с разных сторон, тем самым порождая новые споры среди фанатов. Обратно обратимся в прошлое и вспомним фильм «Леон» с Жаном Рено в главной роли. Леон нарушает закон, но при этом не лишён сострадания, что и порождает неоднозначное отношение к нему. В отличие от персонажа Т-1000 в исполнении Роберта Патрика. Хотя в полной мере Т-1000 нельзя назвать злодеем, т. к. это машина.

Почему раньше было лучше

Потому что раньше авторы не боялись творить. В 2024-м может найтись индивид, который обидится на мелочь, и начнётся очередной вой в сети или даже на улице. Раньше авторы не боялись показывать и играть на стереотипах. Не боялись пугать или шокировать зрителя. Правда, сейчас это делают другими методами. В той же «Белоснежке» переделывают гномов, называя их волшебными созданиями. Скажу страшное. Но люди, которые творят зло, не зависят от того, что говорят или пишут в сети. Тед Банди и Тиаго Энрике Гомес да Роча — тому примеры.

Итог

Пока биг боссы будут бояться лишний раз чихнуть и кого-то якобы обидеть, зрителей будет ждать поток бесхребетного и безвкусного кино. Игры, книги, фильмы, мультфильмы — это искусство, и искусство будет развиваться. Автор не говорит, что нужно уйти во все тяжкие и заняться созданием сиквелов человеческой многоножки, но и ограничивать авторов созданием пресной, стерильной жвачки тоже не надо.