Подборка борцовского кино

Пожалуй, что стартовать стоит с комедии.

Спортивная биографическая драма. Ёкдосан, борец сумо корейского происхождения, делает карьеру в американском кэтч рестлинге, пройдя путь в Японии от изгоя до национального героя под псевдонимом Рикидодзан. Душевный фильм о темной стороне профессионального спорта, жизненном пути, преодоленных преградах, становлении и разрушении личности. О поиске спонсорства своих достижений, конкуренции и поступков, на которые придется пойти чтобы преуспеть. Человеческий успех в борьбе с оборотной стороны.  Из истории могла бы получиться знаковая картина о том, как борцы в погоне за длинной йеной становятся прорестлерами и бизнесменами. Однако режиссер решил пойти своим путем

Попытка выдать прорестлинг за эффективное применение единоборств начисто ломает серьезное настроение фильма, и понижает его до абсурдной комедии. Ну а делать из Кимуры, легендарного борца дзюдо, антагониста главного героя, было до известной степени нелепо (хотя между ними и правда произошла непростая история, вылившаяся в драку на ринге).

Фильм до крайности удивил меня в свое время, и я до сих пор не понимаю для какого зрителя он снимался. Обязателен к просмотру всем борцам с чувством юмора!

В результате травмы полученной на соревнованиях по дзюдо герой фильма теряет зрение. Тогда же к нему переезжает досрочно освобожденный брат с криминальным прошлым.

Простенькая история о родственном конфликте двух братьев с логикой дешевого аниме. Гипертрофированные неоднозначные персонажи, слишком быстрое развитие событий, гламурно до тошноты. Однако корейский подход к сюжету, юмор и химия между персонажами позволяют ему сохранить право на какое-то существование. Чем-то фильм цепляет таким. Простенькой, но недешевой драмой. В фильме хорошо показано, что спорт имеет риск и последствия, но при этом должная мотивация и тяжелая работа над собой вытащат из самой тяжелой ситуации. И я не могу сказать, что финал меня совсем не цепанул.

Жизнь тяжела и безжалостна, но, если вы знаете САМБО, станет немножечко полегче.

Очередная спортивная драма про рэп. Рэп, гопнички, драки в подворотнях, подпольные бои — то с чем массово ассоциируется культура спорта, увы. Но в заданных рамках фильм существует, а его искренность вытягивает недостатки.

Спорт, семья, здоровый образ жизни, вечные ценности, не претендующий на откровения сюжет, любительская игра актеров. Но фильм смотрится лучше большинства отечественных спортивных драм. В туже секунду, когда вы готовы снисходительно улыбнуться на очередной дешевый трюк российского кино, сюжетные повороты удивляют непритянутостью, а персонажи мотивацией и реакцией на события. И все недостатки вытягивает образ тренера. Того самого второго отца, что лучше воспитает сто хороших пацанов, чем одного чемпиона.

К сожалению, к постановке боев это применить сложно. Авторы не совсем понимают, как должна выглядеть волевая победа и идут по проторенной боксерскими фильмами дорожке — досрочная победа на последних секундах при полном доминировании оппонента до этого. В борьбе, к сожалению, это не работает. Это спорт, в котором мастерство важнее зрелищности. Хотя финальные соревнования по САМБО удались и в драматическом, и в визуальном плане.

Если кого удивило, что фильм «Поддубный» вышел подозрительно хорошим, спешу вас успокоить: на деле фильм является своего рода ремейком забытой советской классики. Лучшие моменты «Поддубного» — по сути интерпретация эпизодов этого фильма. Интерпретация достаточно вольная и даже местами улучшающая, находящийся в плену своего времени, оригинал.

Фильм щеголяет подбором актеров, но также страдает от ограничений своего времени. Если Поддубный Поречникова — наивное бревно, то герой Чекана — пролетарий среди пролетариев, всегда готовый подставить товарищу плечо и никогда не дает их в обиду эксплуататору. В целом постановка знакома любому любителю кино 60х. Те же восторженные сцены и театральные монологи под прекрасную музыку. Поддубный делит место главного героя с другим персонажем, но это все еще хороший фильм, с красивыми борцовскими поединками.

Биографическая спортивная драма об отношениях братьев-вольников Шульц и знаменитого мецената Дюпона, выступившего спонсором братьев, но принесшего в их семью несчастье.

Не смотрите после этого фильма другие киношные борцовские поединки: они покажутся вам слишком постановочными. В фильме виден настоящий контакт, видна опасность, которую представляет из себя опытный борец. Случайная легкая травма во время обычной тренировки воспринимается как нечто, что не требует ни комментария, ни извинений, и не является поводом для перерыва в тренировке. Техника, скорость, звук контакта. Вся боль, вся усталость заперты где-то глубоко внутри атлета, погребенные под толстенным слоем силы воли и пониженного болевого порога. Но их все равно каким-то волшебным образом видно зрителю!

Фильм хорошо работает как биографический, как спортивная драма о борьбе, но не цепляет в самом важном. Если честно смотрится как какой-нибудь «Левиафан»: вы постоянно ждете чего-то, что не происходит, а к режиссерским решениям очень много вопросов. Я откровенно не понял фильм, и возможно поставил его слишком низко, посему порекомендовал бы составить о нем собственное мнение.

Биографическая спортивная драма про «временные трудности». История жизни Мэтта Хэммила, глухого американского вольника и бойца ММА. Милое, вдохновляющее камерное кино о преодолении трудностей, спорте и тридцатилетних школьниках. Неплохая постановка поединков. Хороший фильм в старомодном стиле со всеми достоинствами и недостатками. Одномерные персонажи, прямолинейные режиссерские посылы, клишировано нераскрытый грязный соперник и «нок су као» из зрительного зала — все как мы любим только про борьбу.

Почетное четвертое место за любимый поединок моего детства. Мастерская постановка в комплексе с советской актерской школой подарили миру уникальную по накалу свирепости схватку желания убить против нежелания быть убитым. Это была на моей памяти единственная попытка поставить именно борцовский поединок не на жизнь, а на смерть, в момент которого противники будут выходить за рамки правил и ограничений. И как же она чувствуется! Профессор Мориарти силен и опытен. Мистер Холмс, пусть и находится в хорошей форме, но чувствуется как уступает противнику. И тем не менее он до самой развязки сохраняет трезвость мышления, и придерживается заранее составленного плана на бой, тогда как профессор находится в полной власти желания немедленно покончить со своим врагом, что в связке с его абсолютной уверенностью в своих силах, приводит его к краху, несмотря на явное доминирование. По итогу он получает больше урона и терпит поражение, стоящее ему жизни. Ощущение контакта, максимальное на момент начала схватки, сильно проседает, когда к финалу актеры явно не до конца понимают, как изображать борьбу уставших людей, но уровень свирепости иной раз поражает. Когда мистер Холмс резко бьет профессора большими пальцами по глазам, меня продирает до костей… Ну и измененная мелодия фильма просто великолепно легла на этот динамичный поединок.

Картина вдохновившая множество советских и российских школьников сделать последний шаг через порог школы дзюдо или САМБО. Кино повествует о маленьком эпизоде из путешествия ученого-спортсмена с целью создания универсальной системы борьбы для армейских, полицейских и спортивных целей. Во время путешествия по Средней Азии, герой обучается у мастеров, участвует в соревнованиях, заводит друзей и врагов, теряет первых и одолевает вторых.

Оператору и постановщикам удалось как-то поймать образ красоты борьбы. Той самый, заключающейся не в идеально выполненном техническом действии, а с тяжелым трудом навязанном сильному сопернику вопреки его воле. Красота борьбы запечатлена в многочисленных быстрых и незаметных движениях, и под финал продемонстрирована эффектным поединком борца против ударника — один из лучших поединков нашего детства.

Бонусом идет великолепный антураж Средней Азии.

Судьба дзюдоиста. Монументальный эпос о том, как простой японский парнишка, проходя многочисленные метаморфозы, на наших глазах преображается в фигуру достойную украшать своим портретом и учением стены тренировочных школ. Фильм о борьбе не только как о технике нанесения максимального ущерба оппоненту, но о том самом «пути самурая» и японской философии отношения к бою, которая часто ставит в тупик европейцев, проникающихся японским искусством. Фильм не просто о победе техники школы, но о победе ее учения. Герой фильма проводит многочисленные поединки, но только когда, прошедший долгий путь рефлексии, противник сам признает свою неправоту перед ним, он становится настоящим победителем в схватке. Фильм о том, что победа неправого страшнее поражения правого.

И разумеется один из самых красочных поединков бойца-ударника против борца в кино.

Жизнь — это дорога, тянущая вас на дно; алкоголь и деньги — яд, добивающий вас нежеланием подняться; удар об это дно в результате броска — спасение и счастье.

Грустная, драматичная, но невероятно добрая артхаусная притча. Фильм из тех что с первых кадров забрасывает вас вопросами, складываясь в ответы лишь к финалу. До тех пор авторы равно как раздражают нас непониманием происходящего, так и радуют игрой эмоций в артистично поставленных артхаусных сценах, и развлекают смелым юмором, из того что начинает работать с третьего-четвертого раза. Любимый фильм из списка, и заслуженное первое место за упоминание борцовского термина в названии.

Фильм не про достижения, не про борьбу с собой или школьными хулиганами, а про то ни на что не похожее счастье, которое может подарить вам только поединок, и лучший друг любого бойца — его соперник. Подойдет для зрителя, находящегося в поиске нового опыта. Или для борца, вернувшегося в зал после долгого перерыва и счастливо улыбнувшегося от нахлынувших эмоций после первой отработки самостраховки. Финал истории не раз подарит вам ту же самую улыбку.