Эту картину все знают, но никто не видел: обзор случайной находки из частной коллекции

Январь начался интересно, и, прогуливаясь в очередной раз по городу, зайдя в один из аукционных домов, мне на глаза попалась любопытная картина: «Возвращение с бала» Фирса Журавлева.

Интересно, что картина эта очень известная: ее используют в качестве иллюстраций, ее непременно упоминают в списке работ Журавлева, ее анализируют в блогах и форумах, однако даже в Википедии иллюстрация предлагается в весьма посредственном качестве, которое не позволяет ни разглядеть деталей, ни оценить состояние полотна.

Более того, многие источники путают даже местоположение, относя вещь то к музейному, то (что и верно) к частному собранию, из чего надо, наверное, сделать вывод, что картину в принципе мало кто видел вообще.

Почему она любопытна

Фирс Журавлев (1836 — 1901) — один из крупнейших жанристов своего времени, участник знаменитого «Бунта четырнадцати», экспонент ПХВ, прославившийся картинами о нелегкой женской доле, которые продолжают традицию «Неравного брака» Пукирева.

Среди его самых знаменитых работ — «Перед венцом», «После свадьбы», которые посвящены несчастным невестам и женам.

«Возвращение с бала» непременно упоминается в этом ряду в качестве еще одного примера сложной семейной жизни, но при этом важна картина и как веха в биографии художника: за это полотно от ИАХ он получил звание классного художника первой степени!

Что здесь происходит

Картину я увидел в аукционном доме «Художественный», и то, что в данном случае перед нами и шедевр, и товар — играет на руку, потому что первое объяснение о том, что тут изображено, можно прочесть сразу в экспертном заключении:

Здесь же исследователи цитируют и первые отклики, которые точны в своей простоте:

Вы видите… муж и жена возвращаются с балу. Бедная женщина сидит уныло и бесцельно смотрит на что-то; ее спутник развалился и спит. Хорошо, должно быть, бедной женщине…

Вообще, надо признать, что картины наших художников крайне повествовательны, поэтому и трактовать их, выдумывая скрытые смыслы, всегда очень сложно, так как изображено все очень подробно и очевидно. Вот и тут додумать отсебятины проблемно, потому что-то, «что хотел сказать художник» — он и сказал.

Детали

Однако сетевой вариант картины в низком качестве все же не совсем подробно демонстрирует детали, а для творчества Журавлева детали важны, и он обычно максимально подробен. Издалека мы видим, что дама не очень-то счастлива, но при этом живет она статистически не очень плохо.

При первом взгляде ускользают некоторые подробности, такие, как золотые пуговицы, запонки, золотая цепочка от золотых же, вероятно, часов ее супруга:

Брак, который, скорее всего, все же неравный — не самый, надо сказать, ужасный, а ситуация для тех лет — вполне рядовая. Тема женского бесправия — острая, но типичная, да и выхода-то особенно у этой девушки не было.

Очевидно, что муж ее не «притесняет», а то и любит: во всяком случае он ухаживает за ней, что видно и по одежде. Красивое платье, накинутая на плечи шуба, продуманные аксессуары, а веер с золотой нитью муж и вовсе помогает нести!

Думаю, мы должны немного реабилитировать мужчину, которого отдельные комментарии записали в беспробудного пьяницу, и, хотя, вероятно, он и впрямь перебрал, все же это не опустившийся до крайности человек. Еще выше бросается в глаза его маникюр, весьма аккуратный костюм да и путешествуют с бала наши герои в довольно уютной повозке!

Неравный брак и намеки на него

И все же, согласно общепринятой версии, перед нами продолжение живописной традиции неравных браков, а значит и несчастных женщин. Думаю, что уже цветом это выделено весьма наглядно, и художник, выводя из темноты нашу героиню хочет, чтобы мы сосредоточили внимание на ней.

Контраст очевиден, но при ближайшем рассмотрении возникает еще ряд деталей, которые терялись на низкокачественных репродукциях, а сейчас мы можем рассмотреть их подробно: это украшения в первую очередь.

Безысходность, или «бесцельность» взгляда, как его характеризует современный Журавлеву критик, подчеркнут жемчугом, который в искусстве нередко возникал как символ смирения. Пожалуй, это действительно взгляд человека, который не может ничего изменить в своей жизни.

Само пространство — тесная, замкнутая карета — неслучайно, и даже окно тут занавешено, потому что даже намека на выход из положения — нет. Пожалуй, даже золотой браслет на руке нашей героини скорее похож на кандалы, чем на украшение:

Но есть и еще одна деталь, на которую надо обратить внимание — цветок, и вот что делать с ним — не совсем понятно.

Анна Каренина

Художники-передвижники и близкие к ним, конечно, были знакомы с современной литературой, а в ней истории «браков без любви» начал рассказывать… да еще Пушкин!

Для тех лет (картина 1868 года) свежи в памяти образы Островского, а кто-то в интернете считает, что перед нами едва ли не Анна Каренина. Увы, но Карениной наша героиня быть не может никак — роман был завершен десятилетием позже, но цветок на балу мог и впрямь подарить какой-то поклонник:

При том, что ни один сервис не смог распознать цветок по картинке, изображенное немного похоже на белую дикую розу, шиповник, а это вновь и символ любви, символ чистоты, символ смирения…

Иными словами, взгляд не бесцельный: девушка, вероятно, сейчас, за очень короткий срок переживает другую жизнь, которую бы она действительно хотела, но это взгляд — не мечтательный! Ей не нужны крылья, как Катерине Островского, а образ Журавлева мне скорее напоминает принципиальную позицию Татьяны Лариной с ее «Я другому отдана; Я буду век ему верна».

Выбор все же тут сделан…

Язык цветов Ознобишина

В 1830 году в России была опубликована книга «Селам, или Язык цветов», где каждый цветок, в том числе и шиповник, объясняется с точки зрения его символики. Так вот шиповник на языке цветов говорит нам, или спрашивает: «Можно ли тебе доверять?»

И, если это немой вопрос, который мог бы задать муж своей супруге, то мне отчего-то кажется, что — «можно».

Картина дошла до нас в хорошем состоянии, однако кракелюр заметен:

Судя по состоянию, рама — близка к современной художнику, что тоже немаловажно. В конце прошлого года аукционный дом «Художественный» оценивал полотно в 12 млн. рублей.

Если вам интересны подобные истории и находки, то обратите внимание и на мой ТГ-канал, где я делюсь рассказами о живописи — ссылка на него есть в подписи к публикации.