От эскиза до лучших часов в мире: в Москве открылась первая персональная выставка Константина Чайкина

23 ноября Чайкин-человек отметил 49-й день рождения, в этом же году юбилей (20 лет) праздновал Чайкин-мануфактура, а 29 ноября для многих из нас родился и Чайкин-художник.

Каждый из перечисленных Чайкиных подробно представлен до 13 декабря в Елоховской галерее, но вот правильно ли я «разделил» их? Предлагаю узнать из этой рецензии.

О чем и о ком эта выставка?

Выставка, стартовавшая в юбилейный для Часовой мануфактуры «Константин Чайкин» год, безусловно, рассказывает о своем создателе, но делает это с помощью часов в той или иной мере.

Как и любой художник, творец, создатель, Чайкин рассказывает о себе языком своего творчества, поэтому даже несмотря на наличие традиционной хронологической таблицы, скорее «обязательной» для такого рода ретроспективной выставки, смотрите вы не на даты, а на результаты, к датам этим привязанные.

Хронологию жизненного и творческого пути вы будете отслеживать по деталям, таким, например, как книжный шкаф или набор инструментов:

Таким образом, пройдя по залам, кстати, по довольно занятной траектории: галерея «вынудит» вас двигаться по кругу и по часовой стрелке, вы получите представление все-таки о целой и цельной жизни выдающегося человека, которую он посвятил созданию лучших в мире часов.

Зачем понадобилась выставка?

Для людей, которые так или иначе интересуются часами, имя Константина Чайкина знакомо, но даже среди них (нас) попытки объяснить друг другу этот феномен заканчиваются нелепо. Дело в том, что количество превосходных степеней прилагательных на фразу начинает зашкаливать так быстро, что они перестают восприниматься всерьез…

Он: величайший, талантливейший, ярчайший, умнейший… и еще множество «-ший» действительно мешают многим здраво оценить вклад и в русскую культуру, и в российское часовое дело, и в мировой опыт высокого часового искусства. Так что в каком-то смысле здесь, неподалеку от места, где крестили Пушкина, каждый может сам спокойно составить свое впечатление.

Пространство галереи вмещает и правильно распределяет ответы на каждый из возникающих вопросов.

Как расположилась выставка

Экспозиция занимает два помещения «Елоховской», и поначалу вам предложат спуститься в цокольный этаж. Здесь вас ждет большая история о часовом производстве, включая знаменитые настольные модели:

И шедевры «наручного» высокого часового искусства, за которыми сейчас охотятся многие коллекционеры:

Здесь вас ждут легендарные механические часы «без механизма» с парящими в воздухе стрелками, интересный «однострелочник», который перескакивает с часов на минуты, модель Carpe Diem, идею которых позднее заимствовало часовой подразделение Louis Vuitton и некоторые другие.

Интерактивный стенд этого зала попутно рассказывает о самых сложных часах России, «Звездочете», которые обладают сразу двумя циферблатами! Однако, чтобы увидеть их вживую, придется съездить на выставку в ГИМ.

Одно из центральных мест этого подземного лабиринта посвящено мировому рекорду, который Константин Чайкин установил в этом году. Сегодня статус самых тонких механических часов в мире принадлежит нашим русским часам:

Модель, которая тоньше стекол, ее оберегающих, сопровождается авторскими графическими материалами, заметками и наработками по данной теме. А также, в этом же зале, отдана дань уважения и предыдущим рекордсменам отрасли.

Ристмоны

Наиболее узнаваемой частью выставки стала коллекция так называемых «носимых монстров», или в русском «фонетическом переводе» — Ристмонов.

Перед зрителем будут самые узнаваемые часы Константина Чайкина, его «глазастые» герои, некоторые из которых предстанут перед публикой впервые. Здесь будет и первый «русский ристмон», колобок, и модели, которые олицетворяют всемирное признание данной серии (совместный проект с брендом «Луи Эрар») и другие.

Часть героев уже давно заняла свои места в частных коллекциях, поэтому представлены они здесь в своей визуальной «предверсии» в виде графики, но все же, имея возможность сравнить эскиз и результат, можно предположить, что же получается в итоге.

К таким, исключительно графическим, можно отнести и только-только созданную «Панду», и замечательную «Зебру», которая стала первым российским калибром с микроротором, и некоторых других.

Тут, кстати, нельзя не подбросить интриги… Дело в том, что (ходят слухи) Константин Чайкин редко показывает широкой публике графику с неизданными часами, так что, возможно, например, этот эскиз:

уже является частью чьей-то частной коллекции или находится в процессе работы… В общем, разглядывая рисунки, нужно быть очень и очень внимательным!

Инженер и изобретатель

Постепенно мы подбираемся к выводу о «неделимости» Чайкина, и действительно понимаем, что все нарисованное может быть воплощено в реальность.

Несмотря на то, что многие секреты этого творчества нам непонятны, скрытным Константина Чайкина тоже не назовешь: он охотно делится мастерством, а на выставке в отдельном зале опубликованы и многие из его патентов.

А также наработки из многочисленных записных книжек.

Огромный путь от идеи, визуализации, тестирования гипотез до материального художественного воплощения в виде невероятных, казалось бы, часов вы проходите прямо здесь и сейчас. Но есть одно но!

Чайкин-художник

Цокольный этаж завершается лестницей, которая ведет в небольшой зал, целиком и полностью посвященный живописи (холст, акрил) Константина Чайкина.

Если собрание графики, отдельные рисунки так или иначе сопровождали вас внизу постоянно, то «верхняя коллекция» нарочно отделена от часов, а Чайкин-художник широкой публике показывается впервые!

Определенный символизм есть и здесь: зал вы вновь словно проходите по кругу циферблата, но все же цель у этого пространства, пожалуй, немного иная. И, как ни странно, нижний уровень с деталями, книгами, рисунками — это как бы про внешний, финальный мир, мир результативный, то верхний и доступный уровень экспозиции — это про мир скрытый и внутренний.

Классические жанры, типа пейзажа вы найдете в таком исполнении:

Портреты представлены так:

Иными словами, вывод, к которому хочется прийти, заключается в том, что Чайкин действительно видит наш мир как часы, огромный и логичный часовой механизм, который населяют вполне одушевленные существа. Те удачные и своевременные находки, типа «ристмонов», которые в моменте своего появления казались классной случайностью — вдруг начинают выглядеть совершенно понятными и логичными.

Неспроста каждый из них обладает своей историей, характером, а проще говоря — биографией, а каждая подобная «глазастая» модель создается годами.

Посмотреть на этот мир весьма занятно, а познакомиться с его обитателями — полезно, а если к ним возникнут какие-то вопросы, то можно навести камеру на QR-код, чтобы почитать историю того или иного персонажа.

И все же ни один мир не существует без своего создателя, и рано или поздно возникает закономерный вопрос, кто вдохнул жизнь в этих странных героев?

Автопортрет

Тут придется обратить внимание на небольшую картину, автопортрет, где мы видим автора со спины:

Согласно QR-коду, данная картина имеет романтическую отсылку — отсылку к творчеству Фридриха, герои которого зачастую развернуты спиной к зрителю.

В эстетике романтизма это значит, что взгляд их устремлен в иной мир, что и породило концепцию «Романтического двоемирия». Однако здесь поза персонажа и «рубцы» на его спине — куда более многозначны, а та жертвенность и самоотдача, с которой Чайкин продвигает российское часовое искусство, позволяют давать весьма смелые трактовки.

Возвращаясь к основной версии, нужно заметить и вот, что… Для эстетики романтизма «эскизность», незавершенность — часть концепции. Многие произведения романтиков написаны в жанре «отрывков». Когда Новалис задумывает эпопею про Голубой цветок, то четко понимает, что умрет и никогда ее не закончит.

Лучший (единственный) роман Гофмана — это книга, которая не имеет ни начала, ни конца… Да, наш герой — это исключительный герой в исключительных обстоятельствах, но тщательность, скрупулезность, безупречное внимание к деталям и реализация финального замысла скорее подсказывают, что в стопроцентные романтики Чайкина записывать пока рановато…

Небольшой обзор живописной части экспозиции вы также можете видеть в формате ролика:

А у меня небольшие итоги

Обычно художник общается со своими поклонниками с помощью творчества. Свойственно это и Константину Чайкину. При том, что у него, конечно, есть личная жизнь, доступ к которой не предоставляется всем и каждому по запросу, в своих часах он максимально откровенен.

Благодаря его часам мы знаем, какие фильмы он смотрит, какие книги читает, в какие музеи ходит и многие другие факты, которых не знаем ни об одном другом часовом мастере современности. А откровенность — это первое, что всегда подкупает.

Сегодня был сделан еще один большой шаг в этом направлении, и нам показали, по сути, как мыслит человек, связавший свою жизнь с часами, как относится к часам и времени.

Выставка продлится до 13 декабря 2024 года, в Елоховской Галерее, которая обычно закрыта по понедельникам и вторникам. В остальные дни работает с часа дня, посещение — 300 рублей.