Что такое кинцуги: древняя японская техника ремонта керамики с глубокой философией

Философские учения восточных стран довольно часто противопоставляются ценностям западного мира. Тем не менее в каждой культуре имеются свои интересные практики с неповторимой аутентичностью. Одним из таких является старинное японское искусство реставрации керамических изделий, получившее название кинцуги. Что оно из себя представляет, и как связано с философией — рассмотрим дальше в этой статье.

Уникальность кинцуги

Эту традиционное японское искусство применяют для реставрации и ремонта различных керамических и фарфоровых изделий, включающих предметы интерьера, посуду, украшения и многое другое. Уникальность этого метода состоит в том, что мастер намеренно не прячет следы ремонта, а наоборот выделяет трещины и места, где производилось склеивание обломков изделия. Таким образом получается придать вещам особенный вид, преобразующий недостатки в главный декоративный элемент.

Стоит отметить, что кинцуги переводится с японского языка как «золотая заплатка». Дело в том, что для склеивания частичек керамики используется лак, полученный из сока дерева уруси. В него добавляют порошок из драгоценных металлов (чаще всего золото), который в итоге придает лаку характерный желтый оттенок.

Существует несколько основных подвидов кинцуги. К ним относится:

· «Хиби». Мастер добавляет в лак золотой порошок, а затем этой смесью склеивает все части разбитого изделия, не добавляя сторонних фрагментов.

· «Какэ, но кинцуги рэй». Метод мозаики, при котором мастер восстанавливает форму объекта с помощью золотой эмали.

· «Ёбицуги». Метод стыковки. Его отличительной чертой является замена отсутствующих частей другими, которые должны подходить по форме. Вместе с этим, добавленный фрагмент может отличаться по цвету и фактуре.

Независимо от того, какой вид кинцуги применялся мастером, всегда используется лак с добавлением драгоценных металлов. Этот нюанс остается неизменным на протяжении многих веков.

История возникновения

Также еще хотелось бы кратко затронуть историю возникновения этого искусства. На данный момент существует несколько версий возникновения кинцуги. Основная версия базируется на легенде о сёгуне Асикага, которая произошла в XV столетии. Асикага очень грустил над своей разбитой чашкой из любимого чайного сервиза. Он отдал ее на реставрацию китайским мастерам, однако результат его крайне не удовлетворил. Ему вернули чашку, в которой разбитые фрагменты были скреплены обычными металлическими скобами.

После этого Асикага обратился к японским мастерам, специализирующиеся на реставрации фарфоровых изделий. Они, в свою очередь, постарались максимально угодить высокопоставленному собственнику чаши. В результате им пришла в голову идея объединить классический ремонт керамики с «маки-э» (художественная техника рисования золотом). Отреставрированная чаша очень понравилась сёгуну. С тех пор, эта техника начала распространяться по Японии, а через некоторое время обрела популярность во многих других странах. Сегодня кинцуги в большей степени используют японские мастера. Однако вместе с этим, этот метод довольно часто можно встретить в Корее, Вьетнаме и Китае.

Философия кинцуги

Искусство реставрации кинцуги имеет свою философскую основу, которая тесно связана с другими философскими концепциями, отыгрывающие важную роль в японской культуре. Среди них можно выделить два основных направления:

· «Ваби-саби». Это философская концепция, которая призывает принимать недостатки и изъяны, как неотъемлемую часть одного целого. В данном случае следы износа, которые остаются на изделии, не снижают ее ценность. Появление трещин и несовершенств — это часть бытия, а не его конец.

· «Мусин». Это философия «чистого разума», которая базируется на осознанном отношении к вещам. Основная ее идея — не привязываться к ним и принимать любые перемены.

В своей совокупности кинцуги напоминает нам о скоротечности и хрупкости жизни. Однако в то же самое время, это искусство помогает увидеть красоту в несовершенстве, а также ценить уникальность даже самой незначительной частички нашей жизни.

Такие идеи очень часто используют в психологии. Философская основа кинцуги может стать частью мировоззрения человека. Керамика и фарфор, восстановленный по такой методике, принимает свою первоначальную форму, однако с определенными изменениями. На ее поверхности остаются следы трещин и сколов, которые выделены золотом. Так и человек, который прошел через трудности в жизни и смог с ними справиться, обретает себя заново и принимает свои «золотые шрамы». Кинцуги учит тому, что никто в этой жизни не идеален, а наши изъяны и недостатки — это лишь условность. Вдобавок, «золотые шрамы» могут быть напоминаем того, какой жизненный путь был пройден. Это своеобразная «памятка» всем лишениям и жертвам, которые человек перенес. Искусство кинцуги помогает отнестись к потерям осознанно, зрело и мудро.

Заключение

Древнее искусство реставрации керамики и фарфора имеет многовековую историю. По сей день, изделия, восстановленные с применением такой методики, высоко ценятся среди коллекционеров и обычных людей. Однако помимо своего основного предназначения, кинцуги также привлекает своей философией, направленной на принятии недостатков и изъянов, что позволяет увидеть красоту в несовершенных вещах.