Главное — не размер, а умение пользоваться... карандашом: обзор новой выставки графики в Третьяковке

В основном здании Государственной Третьяковской галереи систематически проходят выставки, где демонстрируются работы из фондов. На этот раз вновь в залах с 49 по 54 решили показать графику, но в данном случае тематики как бы нет: рисунки объединили по габаритным признакам, и они либо очень маленькие, либо чрезвычайно большие.

Что за выставка

Экспозиция получила название «От мала до велика» и продлится она до 10 ноября 2024 года. Чтобы ее увидеть, придется купить полный билет в галерею (700 рублей), который, впрочем, дает основания на осмотр и всего прочего.

Сама по себе выставка поначалу кажется небольшой: анфилада через пять залов, где по правую и левую руку рисунки.

Однако первое впечатление обманчивое: многие залы буквально испещрены крохотными миниатюрами, эскизами, набросками, которые зачастую оставлены очень выдающимися руками.

Рисунки «замиксованы»: как правило, в одной комнате собраны и «малютки», и работы покрупнее. Занятно, что в иных случаях они могут даже воспроизводить одну и ту же тему, как в случае с групповым портретом столетней бабушки:

Здесь, как можно видеть, нижняя миниатюра (поздняя) воспроизводит и продолжает большой рисунок.

А в некоторых случаях, как, к примеру, с Поленовым, можно видеть и пример небольших эскизов, и довольно масштабных и подробных рисунков.

Нельзя не заметить и «повествовательный» характер данной выставки: определенно нам пытаются показать, как графика от ученического рисунка, наброска-заготовки постепенно начинает становиться все самостоятельнее и самостоятельнее! Например, в ранних залах будет прекрасно проработанный рисунок Ф. Бруни — это эскиз к «Медному Змию», а позднее вам встретиться портрет Шаляпина работы Серова — уже самостоятельное произведение.

Период

Выставка охватывает периоды с XVIII по начало XX века, и в целом раскрывается «хронологически». Первые залы знакомят большей частью с миниатюрными портретами.

Это крайне интересная и важная часть художественной истории, однако надо быть готовым к тому, что многие художники, как и их модели, останутся для вас неизвестными. В таких залах любопытно выглядят и таблички:

Впрочем, вчитаться в них стоит, чтобы выискать среди прочих представителей н/х и россики работы великого В. Л. Боровиковского:

Затем выставка будет двигаться в сторону передвижников и модернистов. Одна из последних значимых фамилий, которая попадается в самом финале — Н. Гончарова:

Тематики и жанры

Несмотря на то, что сами кураторы заявляют, что главное — «неглавный размер», все же структурировать увиденном можно, причем, поделить можно как на жанры: пейзаж, портрет и т. п., так и по степени завершенности (эскиз, самостоятельная картина).

Так, например, в «пейзажной тематике» вы увидите таких мэтров, как Левитана:

Он представлен крошечными, но очень точными рисунками, в некоторых из которых угадываются будущие большие работы. А самое, пожалуй, большое впечатление произведет И. И. Шишкин с его огромным графическим полотном безукоризненно прописанным в мельчайших подробностях:

Пофамильно

Выставка включает исключительные имена русского искусства, и помимо уже упомянутых нельзя не добавить фамилии Иванова, Верещагина, Крамского, Лагорио, Репина, Васнецова, Нестерова, Врубеля и многих других «звезд» кисти, а теперь, как выясняется, и карандаша или акварели!

Иные фамилии встречаются неоднократно, и это интересно! Например, наряду с колоссальным пейзажем Шишкина на выставке можно увидеть его блокнот с набросками. Аналогично представлен и Репин: огромными портретами и крохотными эскизами:

Записные книжки, альбомы как отдельный вид искусства занимают на выставке особое место, и удачей оказалось то, что на отдельных разворотах (Суриков, Крамской) легко угадываются композиции, которые в завершенном виде с детства знакомы по залам Третьяковки.

Некоторые эскизы и этюды, впрочем, экспонируются и как отдельные листы, став уже как бы ценными артефактами: к таковым можно отнести работу Серова и — вновь — Сурикова, «оригиналы» которых также экспонируются в ГТГ.

Заключительное слово

Мне нравится графика, и это не первая графическая выставка в Третьяковской галерее, которую я посещаю, и тут — отменное собрание. Выставка интересна и просто как коллаж рисунков, и как последовательный рассказ о ценности рисунка в России.

Отдельные залы буквально заслуживают стать «основными», а некоторых работ-эскизов явно не хватает рядом с их завершенными версиями в этом же музее. Для тех, кто любит видео прогулки, рекомендую также короткий ролик с комментариями:

В финале же я просто покажу еще несколько фото:

Также добавлю, что некоторые рисунки, которые не вошли в основные обзоры, я выкладываю в своем ТГ-канале: ссылка на него есть в подписи к этой публикации.