Одни из лучших фильмов за всю историю кино от режиссера Питера Джексона

Это не просто финал трилогии. Это — финал целой эпохи в истории кино, после которого слово «эпично» приобрело новый вес. Когда Питер Джексон подошёл к черте, отделяющей грандиозный успех от бессмертия, он не дрогнул и выдал три часа двадцать минут чистого восторга, за который «Оскары» посыпались на команду, как конфетти на параде в честь победы над Сауроном. Это тот редкий случай, когда финал превосходит все ожидания, даже если вы зачитывали книгу Толкина до дыр. Джексон довёл до абсолюта визуальный ряд: битва на Пеленнорских полях с гигантскими мумакилами, которые рушатся, словно небоскрёбы, легионы мёртвых, накрывающие армию орков зелёной волной, и, конечно, Шелоб. Но главное в «Возвращении короля» — это непередаваемая горечь финала. Когда Фродо уплывает на Запад, а Сэм остаётся дома, мы понимаем: детство закончилось не у хоббитов, а у нас.

IMDb: 9,0

Кинопоиск: 8,7

А ведь всё начиналось именно здесь — с тихой ноты, с зелёных холмов Шира, с трубки Гэндальфа, пускающей дымные кораблики. Джексон взял «священную корову» мировой фантастики и не просто не испортил её, а сделал так, что теперь невозможно представить себе Средиземье без тембра голоса Шона Бина или улыбки Лив Тайлер. «Братство кольца» — это кино, которое учит доверию. Джексон потратил девять месяцев только на подготовку, и каждый кадр дышит этой любовью к деталям. Это не просто фэнтези, это высокая драма. Иэн МакКеллен стал Гэндальфом настолько органично, что теперь даже актёр, играющий Санту, кажется недостаточно волшебным. Фильм заканчивается не точкой, а многоточием — отряд распадается, но надежда остаётся.

IMDb: 8,9

Кинопоиск: 8,6

Средняя часть трилогии — всегда самая сложная. Это мост между началом пути и финальной битвой, на котором легко провалиться в болото «второго фильма для галочки». Но Джексон сделал нечто гениальное: он отдал экранное время Голлуму. И мир рухнул к ногам Энди Сёркиса, который в костюме для захвата движения создал персонажа настолько живого, трагичного и пугающего, что вопрос «дадут ли ему Оскара?» стоял ребром, даже если формально это была «всего лишь компьютерная графика». «Две крепости» — фильм о выборе в условиях безнадёжности. Армия Сарумана валит лес под корень, десятитысячная орда урук-хаев идёт на Хельмову Падь, а у короля Теодена отнята воля. Но именно здесь, в грязи и крови средневекового рабства, рождаются настоящие герои. Питер Джексон разбил Братство на три дороги, но ни одна из них не кажется лишней. Битва за Хельмову Падь — эталон батального кино, где каждый удар меча отзывается в зале.

IMDb: 8,8

Кинопоиск: 8,6

Вторая часть «Хоббита» — это момент, когда Питер Джексон наконец перестал стесняться, что снимает сказку, и выдал чистейший, концентрированный экшен, замешанный на адреналине и драконьем огне. Если первая часть неторопливо собирала чемоданы, то здесь поезд мчится под откос, сшибая всё на своём пути. Главное украшение фильма — Смауг. Бенедикт Камбербэтч подарил дракону не только голос, но и пластику: эта ящерица пугает не размерами, а интеллектом. Сцена разговора Бильбо со Смаугом в горе — чистая театральная школа, сорок минут напряжения, где от зрителя требуется только затаить дыхание. Джексон сделал невозможное — он заставил нас сопереживать золотой ящерице, которая мечтает сжечь город. Кроме дракона, в фильме есть, ради чего просыпаться утром: погоня гномов в бочках по горной реке. Этот десятиминутный аттракцион, где Леголас ходит по головам тонущих орков, а Кили стреляет из лука, стоя на бочке, — возможно, лучшая экшен-сцена во всей трилогии. Это кино, которое не стесняется быть развлекательным, но при этом снято с душой настоящего фаната.

IMDb: 7,8

Кинопоиск: 8,0

Прощание всегда даётся тяжело. Джексон явно не хотел отпускать Средиземье, и этот фильм длится три часа, словно режиссёр надеялся, что если затянуть титры, зрители не уйдут из зала. «Битва пяти воинств» — это не столько экранизация книги, сколько большой, красивый реквием по целой эпохе. Название говорит само за себя: экранного сражения здесь на полтора часа, и оно снято с размахом человека, который больше не собирается ничего доказывать. Орлы, эльфы, гномы, люди и орки месят друг друга в снегу, а на заднем плане драконья болезнь сводит с ума Торина, превращая благородного короля в параноика. Но главное в этом фильме — послесловие. Когда Бильбо просыпается в своей норе и понимает, что приключение закончилось, зал всхлипывает. Джексон дарит нам последний взгляд на Леголаса, который идёт искать следопыта по имени Арагорн, и последний взгляд на Гэндальфа, улыбающегося в дыму. Это кино — огромная коробка с игрушками, которую мы не хотим закрывать в кладовке.

IMDb: 7,4

Кинопоиск: 7,9

Вернуться в Средиземье спустя десять лет — смелый шаг. Джексон рисковал быть обвинённым в жадности, но он вернулся не как ремесленник, а как старый друг, который принёс фотоальбом. «Нежданное путешествие» начинается неторопливо, почти как уютный сериал: Гэндальф царапает дверь Бильбо, и этот звук въедается в память навсегда. Мартин Фримен стал идеальным Бильбо — он не копирует Иэна Холма, а создаёт своего персонажа: застенчивого, трусоватого, но внутри готового на великие дела. Встреча с Голлумом — это десять минут чистого театра. Джексон понимал, что зрители ждут этой сцены больше всего, и не подвёл: Горлум перестал быть монстром, он стал жертвой. Да, критики ругали фильм за затянутость и «лишние» песни гномов. Но кто из нас, пересматривая «Братство Кольца» в сотый раз, не мечтал ещё разок задержаться в Шире? Джексон дал нам эту возможность. И пусть тринадцать гномов сливаются в толпу, а орк Азог из компьютерного монстра вышел слишком «пластмассовым» — мы простили всё, когда Бильбо выбежал из дома без носового платка.

IMDb: 7,8

Кинопоиск: 8,1

Представьте себе: Стивен Спилберг называет этот фильм недооценённым шедевром, а вы его даже не смотрели. Исправляйте это немедленно. «Страшилы» — это Питер Джексон до того, как он стал главным фэнтезийным режиссёром планеты. Здесь он ещё хулиганит, нарушает правила и скрещивает жанры с безумной энергией подростка. Майкл Джей Фокс играет мошенника-экстрасенса, который нанял трёх призраков, чтобы они терроризировали дома его клиентов, а он их «спасал» за деньги. Гениальный бизнес-план летит в тартарары, когда в городе появляется настоящий серийный убийца в плаще Жнеца. Джексон жонглирует ужасом и комедией с лёгкостью циркача: вот вам смешной призрак в ковбойской шляпе, а через минуту — цифра, выжженная на лбу жертвы, от которой стынет кровь. Продюсером выступил сам Роберт Земекис, и это чувствуется в лихом ритме повествования. Но здесь уже видны все будущие приёмы Джексона: любовь к слоу-мо, умение делать монстров осязаемыми и вера в то, что даже у маньяка должна быть трагическая предыстория.

IMDb: 7,1

Кинопоиск: 7,6

Питер Джексон влюбился в «Кинг-Конга», когда ему было девять лет. И, став большим режиссёром, он не просто снял ремейк — он построил гигантский трёхчасовой храм в честь своей детской мечты. Это кино про кинематограф, про то, как искусство эксплуатирует чудовищ, а потом удивляется, что чудовища не хотят быть в клетке. Три часа хронометража пролетают как один миг: сначала мы полтора часа знакомимся с Великой депрессией, безработной актрисой и отчаянным режиссёром, а потом попадаем на Остров Черепа, где начинается настоящий кошмар. Джексон не жалеет зрителя: туземцы выглядят так, что их боишься больше орков, жуки пожирают матросов заживо, а динозавры несутся вскачь с реализмом «Парка Юрского периода». Но главное чудо — это сам Конг. Энди Сёркис снова надел костюм для захвата движения и подарил гигантской обезьяне душу. Сцена на льду, когда Конг и Энн смеются, катаясь по замёрзшему озеру — это чистая магия кино.

IMDb: 7,2

Кинопоиск: 7,6

Самый дерзкий розыгрыш в истории документального кино. Джексон и его соавтор Коста Боутс придумали гениального режиссёра Колина Маккензи — пионера новозеландского кинематографа, который изобрёл цвет и звук, дружил с Чаплином и погиб в Испании. Они пригласили в кадр реальных экспертов: Леонарда Малтина, Сэма Нилла и… Харви Вайнштейна, которые с серьёзными лицами рассказывали небылицы о выдуманном гении. Зрители купились. Ещё бы: «архивные кадры» Джексон снимал с такой любовью к стилю немого кино, что отличить подделку от плёнок 20-х годов невозможно без покадрового анализа. Это кино — признание в любви к седьмому искусству. Здесь есть всё: трагедия художника, продажные продюсеры, роковая красавица и талант, не признанный при жизни.

IMDb: 7,4

Кинопоиск: 7,3

Самый неожиданный фильм в фильмографии Джексона. После грохота «Кинг-Конга» он мог снимать всё что угодно, и он выбрал тишину. Экранизация бестселлера Элис Сиболд — история четырнадцатилетней девочки Сюзи, которую убил маньяк, и которая наблюдает за жизнью своей семьи из лимба. Джексону удалось невозможное: он снял кино о смерти, наполненное светом. Здесь нет безысходности «Зодиака» Финчера, здесь смерть — лишь дверь в другую комнату. Сюзи бродит по своему персональному раю: бескрайние поля, океан, часы в стеклянном шаре. Это визуальная поэзия. Критики упрекали Джексона в том, что он смягчил ужас убийства, сделал маньяка слишком карикатурным. Но режиссёр сознательно уходит от натурализма: ему важнее показать, как семья учится жить с потерей. Марк Уолберг в роли отца, разбивающего макеты кораблей в бутылках от горя, — это, возможно, лучшая драматическая роль в его карьере.

IMDb: 6,6

Кинопоиск: 7,1