Зачем изображали мух на картинах эпохи Возрождения

Пост опубликован в блогах iXBT.com, его автор не имеет отношения к редакции iXBT.com

Классическая живопись эпохи Возрождения вызывает в основном положительные эмоции. Вспомнить жемчужину итальянского Высокого Возрождения — портрет Моны Лизы кисти великого Леонардо да Винчи. Ее взгляд приковывает многие тысячи взглядов в Лувре каждый день. Но на портретах художников северного Возрождения встречается интересная и не совсем обычная деталь. Это муха, да, обычное назойливое насекомое зачем-то изображали на картинах. - Давайте разбираться зачем.


Картина: "Портрет картузианца" 1446 год
Автор: Петрус Кристус Источник: ru.wikipedia.org

Муха, в понимании обывателя, это что-то назойливое, мерзкое и не совсем подходящие для высокой живописи эпохи Возрождения (это 14-16 века в Европе, время между средневековьем и Новым временем). Ведь изобразительное искусство тогда переживало необычный и яркий расцвет, появилось много великих мастеров, изобретались новые стили, искусство концентрировало внимание на человеке и его внутренних переживаниях. И тут муха на серьезных картинах.

Самый наглядный (но далеко не единственный) пример появления летающего насекомого рассмотрим на картинке "Портрет картузианца", написанной фламандским художником Петрусом Кристусом. Сейчас картина выставляется в музее Метрополитен (США).

Муха ближе. Рамка тоже нарисована.
Источник: arabena.livejournal.com

Тут муха нарисована прямо на переднем плане портрета на нарисованной рамке, да так реалистично, что хочется невольно ее смахнуть с портрета монаха (что многие и пытались сделать).  Одна из причин в том, что Кристус хоть и мало известен, но был учеником  нидерландского художника Яна ван Эйка, который считался большим мастером реалистичного портрета.

Муха на переднем плане (совместно с перспективой заднего фона) дает трехмерный объем картине в целом, портрет выглядит, как будто смотришь на монаха-картузианца своими глазами в той комнате с оранжевыми стенами.

Но и еще, это некая шалость от мастера, возможность показать свое мастерство владения тонкой кистью. Такие обманки получили собственное название "тромплёй". Есть некая отдаленная аналогия со скрытыми "пасхальными яйцами"/"пасхалками", которые добавляли и добавляют в код программного обеспечения.


Но изображение мухи могло нести и другой подтекст.

Картина: "Кардинал Бандинелло Саули, его секретарь и два географа" 1516 год
Автор: Себастьяно дель Пьомбо Источник: translated.turbopages.org

Тут насекомое сидит (нарисовано) прямо на колене кардинала, на белом одеянии. Возможно, она была добавлена уже после его кончины. Тут это скрытый символ, отсылка заложенная художником, его скрытое отношение к изображаемому на портрете лицу.

Муха — символ порчи, гниения, разложения, и даже смерти (как и череп). А с другой стороны, это изображение могло быть оберегом от злых духов, с севшей на тело мухой есть некая отсылка к около библейским рассказам, когда муха спасла Христа на распятье от очередного гвоздя. Все зависело от отношения и замысла художника.

Картина: "Портрет женщины из семьи Хофер". Примерно 1470 год
Источник: artchive.ru

На натюрмортах все было несколько проще, муха рядом с едой символ обыденности и скоротечности всего мирского (не только цветов и фруктов, но и жизни). Эпоха Возрождения была пропитана религиозностью, поэтому такие символы и отсылки часто встречались у многих мастеров.

Картина: "Земляника и гвоздика в миске". 1620 год
Автор: Якоб ван Хюльсдон Источник: laila50.livejournal.com

Спасибо за внимание.

Читайте также

Новости

Публикации