7 величайших фантастических картин 90-х, которые мало кто помнит: по версии Collider
Фантастическое кино девяностых годов прошлого века обычно вспоминают через призму громких блокбастеров, определивших облик жанра на годы вперед. Однако за пределами широкого проката оставалось множество лент, которые не собирали огромной кассы, но предлагали зрителю нечто иное — авторский взгляд, эксперименты с формой или обращение к глубоко личным темам.
Эта подборка, составленная по версии издания Collider, объединяет семь таких забытых картин, каждая из которых по-своему расширяла границы фантастического. От культовой анимации до сюрреалистичных кошмаров — все они выстроены по рейтингу зрителей на «Кинопоиске».
7. Вор и сапожник (The Thief and the Cobbler, 1993)
Кинопоиск: 6.4
История этого мультфильма неотделима от его трагической судьбы. Канадский режиссер-аниматор Ричард Уильямс потратил почти три десятилетия на создание сложнейшего, вручную прорисованного мира, но так и не смог завершить свой проект. В результате студия выпустила урезанную версию, дописав диалоги и превратив замысел в подобие диснеевского «Аладдина», хотя оригинальный материал создавался задолго до него.
Даже в существующем виде лента поражает пластикой движения и уровнем детализации анимации, который остался непревзойденным. Это уникальный случай, когда визуальный ряд говорит сам за себя, превращая фантазию о золотых шарах, охраняющих город, в завораживающее зрелище.
6. Тайна острова Роан-Иниш (The Secret of Roan Inish, 1994)
Кинопоиск: 6.8
После смерти матери маленькая Фиона переезжает к родственникам в ирландскую деревушку. Там она узнает старинную легенду о тюленях-оборотнях, способных сбрасывать кожу и выходить на сушу. Девочка начинает подозревать, что эти мифические существа связаны с судьбой ее младшего брата, которого море унесло из колыбели много лет назад.
Режиссер Джон Сейлз создал не просто детскую сказку, а поэтичное полотно о связи человека с природой и родовой памятью. История погружает в атмосферу кельтских преданий, оставляя чувство тихой грусти и веры в чудо, которое живет где-то на границе между морем и сушей.
5. Отражающая кожа (The Reflecting Skin, 1990)
Кинопоиск: 7.0
Маленький Сет живет в безлюдных прериях Северной Америки 1950-х годов. Его восприятие реальности искажено жестокостью окружающего мира и собственными пугающими фантазиями. Когда по соседству появляется загадочная бледная женщина, мальчик решает, что она вампир, и это убеждение запускает цепочку трагических событий.
Это не столько фантастика в чистом виде, сколько готическая притча о потере невинности. Провокационный визуальный стиль Филипа Ридли и пронзительная атмосфера безысходности оказали влияние на целое поколение музыкантов и кинематографистов. Вопрос о том, что здесь реально, а что является плодом воображения ребенка, так и остается открытым.
4. Город потерянных детей (La cité des enfants perdus, 1995)
Кинопоиск: 7.2
Безумный ученый по прозвищу Кранк стареет не по дням, а по часам, потому что неспособен видеть сны. Чтобы продлить свою жизнь, он похищает детей из мрачного припортового города и с помощью изощренных машин пытается присвоить их сновидения. На помощь похищенным приходит могучий силач Уан и сиротка Миетт.
Французские режиссеры Жан-Пьер Жене и Марк Каро создали стимпанковый мир, населенный фриками, клонами и механическими существами. Визуальный ряд, костюмы Жана-Поля Готье и тревожная музыка Анжело Бадаламенти превращают эту сюрреалистичную притчу об одиночестве в настоящий пир для глаз, где каждый кадр хочется рассматривать как картину.
3. Урок Фауста (Lekce Faust, 1994)
Кинопоиск: 7.3
Обычный пожилой мужчина получает загадочную карту, которая приводит его в кукольный театр. Примеряя на себя костюм доктора Фауста, он сам того не желая, подписывает договор с дьяволом. Грань между зрителем и актером, реальностью и кукольным представлением стирается, затягивая героя в водоворот абсурда и мистики.
Чешский сюрреалист Ян Шванкмайер смешивает игровое кино с покадровой анимацией, создавая мрачный и гротескный спектакль. Глиняные Гомункулы, деревянные марионетки и живые актеры существуют здесь в едином, подчиненном магическим законам пространстве. Это не столько иллюстрация легенды, сколько размышление о природе зла, которое всегда готово предложить новую роль следующему прохожему.
2. Комета в долине муми-троллей (Muumindani no Suisei, 1992)
Кинопоиск: 7.4
В беззаботной Долине муми-троллей начинают происходить странные вещи: вода в реке становится соленой, а земля содрогается от подземных толчков. Муми-тролль и его друзья отправляются в обсерваторию, чтобы выяснить причину происходящих катаклизмов. Выясняется, что к Земле приближается комета, и это вызывает тревогу.
Совместное производство Японии и Нидерландов подарило миру бережно перенесенную на экран историю Туве Янссон о столкновении с настоящей угрозой. Это трогательная философская сказка о том, как важно в момент опасности быть рядом с теми, кого любишь. Для многих зрителей эта картина стала первым знакомством с темой апокалипсиса, поданной без излишнего пафоса, но с теплотой и мудростью.
1. Сны Акиры Куросавы (Yume, 1990)
Кинопоиск: 7.9
Восемь новелл, объединенных фигурой главного героя, переносят зрителя в пограничное состояние между сном и явью. Солнечная процессия лис-сватов, встреча с ожившими куклами в сумеречной деревне, путешествие по заснеженному Эвересту и разговор с умирающим солдатом — каждая история раскрывает одну из граней человеческого бытия.
Великий японский режиссер воплотил на экране собственные сновидения, которые вобрали в себя традиционные японские мифы, ужас перед ядерной катастрофой и размышления о месте человека в мире природы. Участие Мартина Скорсезе в роли Винсента Ван Гога лишь подчеркивает, что этот фильм — диалог культуры Востока и Запада, размышление о цене прогресса и вечном круговороте жизни.
Источник: ru.kinorium.com





0 комментариев
Добавить комментарий
Добавить комментарий