10 величайших научно-фантастических фильмов 90-х годов: по версии Collider

Кинопоиск: 6.4

С этого фильма Вима Вендерса хорошо начинать разговор о фантастике, которая маскируется под роуд-муви. 1999 год, спутник с ядерной установкой падает где-то над Советским Союзом, и мир замирает в ожидании апокалипсиса. Но главным героям, кажется, плевать. Клер путешествует по миру в поисках загадочного Сэма, а зритель тем временем получает шанс увидеть планету такой, какой она была до того, как интернет съел всё личное пространство.

Смотреть это стоит не ради динамики — её тут мало. Это кино-атмосфера, кино-меланхолия. Огромный хронометраж (почти пять часов в режиссёрской версии) работает как погружение: ты существуешь внутри этого бесконечного путешествия, где конец света — лишь повод остановиться и поговорить по душам.

Кинопоиск: 6.5

Японцы всегда относились к своему ящеру серьёзнее, чем Голливуд к своим суперменам. Здесь Годзилла не просто топает по городам, а переживает экзистенциальный кризис. В его ядерном сердце запускается цепная реакция, и монстр превращается в бомбу замедленного действия. Если он чихнёт — прощай, Осака. Если чихнёт сильнее — прощай, планета.

Ирония в том, что люди, пытаясь спастись, создают ещё одного монстра — Разрушителя, который оказывается пострашнее ядерной угрозы. Это классический японский подход: спецэффекты на троечку, люди в резиновых костюмах, но всё это снято с таким трагическим лицом, что к финалу реально переживаешь за здоровье гигантского ящера. Местами наивно, но честно.

Кинопоиск: 7.6

До того как Том Круз проснулся в «Ванильном небе», эту историю придумал испанец Алехандро Аменабар. Богатый красавчик Сезар попадает в аварию, теряет лицо, а потом начинает терять и рассудок. Реальность начинает дрожать и двоиться: то он всё ещё красив, то уродлив, то просыпается в тюрьме, то не может проснуться вообще.

Фильм держится на Эдуардо Норьеге, который сходит с ума так убедительно, что зритель сидит рядом с ним на таблетках. Это история про то, как страшно остаться наедине со своим сознанием, когда техника позволяет подменить явь сном. Пенелопа Крус тут тоже есть — живая, молодая, не заезженная Голливудом. Смотреть обязательно, если хотите понять, где кончается реальность и начинается хороший сценарий.

Кинопоиск: 7.6

Пол Верховен снял фильм, который многие до сих пор принимают за чистую монету. Красивые американские мальчики и девочки надевают форму и идут убивать огромных жуков во имя демократии. Звучит как тупой боевичок. Но Верховен, умный голландский циник, снял злейшую сатиру на военную пропаганду и фашистскую эстетику, просто упаковал её в попкорн.

Смотреть это сегодня — одно удовольствие. Тут тебе и сводки новостей, которые вещают как на параде, и форма со свастикоподобными знаками различия, и абсолютно идиотские лозунги. Актеры играют с той степенью серьёзности, которая бывает только у участников телешоу. Если не думать — просто мясо с жуками. Если начать думать — становится очень неудобно за человечество.

Кинопоиск: 7.8

Спилберг сделал то, что казалось невозможным: он заставил поверить, что динозавры снова ходят по земле. Не мультяшные, не нарисованные от руки, а живые — с чешуёй, мускулами и глупыми глазами. История про парк аттракционов, где что-то пошло не так, стала эталоном блокбастера, где умные диалоги соседствуют с чистейшим саспенсом.

Смотреть стоит ради сцены первого появления бронтозавра — когда учёные и дети замирают, а у зрителя перехватывает горло от восторга. И ради финала с рапторами на кухне, который учит, что даже самый крутой хищник не откроет дверь, если не умеет пользоваться ручкой. Гениальное кино про чудо и про то, что природа всегда берёт своё.

Кинопоиск: 7.8

Джон Ву снял абсолютный абсурд, но сделал это с таким размахом и пафосом, что абсурд превратился в оперу. Террорист Кастер Трой и агент ФБР Арчер меняются лицами. Буквально: им срезают кожу с головы и натягивают друг на друга. Дальше — бесконечная перестрелка.

Смотреть нужно ради того, как Кейдж играет героя Траволты, и наоборот. Это высший пилотаж актёрского дуракаваляния. И, конечно, ради эстетики: белые голуби, взлетающие на фоне взрывов, мокрые девушки в чёрном и бесконечные падения в замедленной съёмке. Джон Ву знал, что кино — это не про правду жизни, а про красивый жест.

Кинопоиск: 8.1

Японцы снова обращаются к теме кибернетики, но на этот раз их внимание сосредоточено не на монстрах, а на человекоподобных машинах. Майор Кусанаги, представитель нового поколения солдат с почти полностью синтетическим телом, ведёт охоту на хакера, известного как Кукловод. Однако эта погоня быстро перерастает в глубокие размышления о том, где проходит граница между человеческой душой и программным обеспечением.

Это аниме не для слабонервных: тут много текста, диалогов и видов на хмурый мегаполис будущего. Но именно «Призрак» вдохновил Вачовски на создание «Матрицы». Мрачная, взрослая анимация про одиночество в мире, где даже память можно подделать. Смотреть обязательно всем, кто хочет понять, откуда растут ноги у современной киберпанк-эстетики.

Кинопоиск: 8.1

Мультфильм, который выворачивает наизнанку всё, что мы знаем о пришельцах и монстрах. Огромный железный робот падает с неба где-то в американской глубинке, а маленький мальчик Хогарт решает, что это его новый друг. Без соплей, без слюней — просто два одиноких существа находят друг друга.

Стоит смотреть из-за финала, где робот, вспоминая Супермена, улетает на верную гибель, чтобы спасти город. Фраза «Я — не чудовище» бьёт точно в сердце. Это история про выбор, про дружбу и про то, что даже машина может стать человеком, если в неё поверить. Спилберг потом будет пытаться повторить эту магию в «Большом и добром великане», но у Брэда Бёрда получилось тоньше и чище.

Кинопоиск: 8.4

Кэмерон снял идеальный экшн. Точка. Жидкий терминатор из металла, который умел превращаться во что угодно, стал кошмаром для детской психики и мечтой для инженеров по спецэффектам. Арнольд, наоборот, переквалифицировался в защитника и научился улыбаться (пусть и через силу).

Смотреть это кино — всё равно что заново учиться кататься на велосипеде: ты помнишь каждую сцену, но всё равно получаешь удовольствие. Погоня по канализации, перестрелка на заводе, подмигивание в расплавленный металл. И та самая сцена с большим пальцем вверх, которая навсегда останется в учебниках киноязыка. Робот, который учится быть человеком, — тема, не стареющая никогда.

Кинопоиск: 8.5

Фильм, который сломал реальность. Если ты смотрел «Матрицу» в детстве, ты хотя бы раз пробовал согнуть ложку силой мысли или уворачивался от пуль (пусть и мысленно). Братья Вачовски взяли кучу философских идей, комиксов и гонконгских боевиков и замешали такой коктейль, что поп-культура разделилась на «до» и «после».

Стоит смотреть не только ради боевых сцен или знаменитого уклонения от пуль. А ради вопроса, который Тринити задаёт в самом начале: «Почему ты так спешишь, Морфеус?» Ответ прост: потому что реальность — иллюзия, и только в кино девяностых это доказывали с таким стилем и уверенностью.