Поленов под микроскопом и крошечный Нестеров: обзор самого милого аукциона русского искусства
Начинать разговор о грядущем событии не так-то просто: риск совершить нелепую ошибку велик. Да и вероятность увязнуть в каламбурах настораживает. Попробуем так: в конце июля в Москве будет большое событие — «небольшой» аукцион, где будут представлены картины и рисунки русских художников маленького размера.
Эта занятная концепция — показать величие малых форм и крупных имен — реализована Московским аукционным домом, которые отобрали для новых торгов весьма серьезные и любопытные работы, на которые все равно не получается смотреть без умиления.
Разглядывая каталог, кажется, что готовились даже «фонетически». Некоторые фамилии и звучат-то «уменьшительно-ласкательно», например, Кившенко. А Рериха отчего-то хочется называть не иначе как с мягким первым «Р'» — [Р'эрих'].
При этом по своей значимости работы, предоставленные на торги, довольно серьезные. У того же Кившенко — это один из вариантов его знаменитого «Совета в Филях» (ГРМ, ГТГ), который, вероятно, предназначался уже для тиражирования и печати:
Краткий обзор
Работы по традиции занимают основной, выставочный, зал Московского аукционного дома, однако на этот раз беглый осмотр из середины комнаты ничего не даст. Картины (ну или картинки) действительно крошечные:
Конечно, для пристального изучения я заручился микроскопом:
Однако потом у меня возникла идея получше… И, если картины стандартного размера я обычно осматриваю так:
То здесь я решил поступить таким образом:
Первые ощущения сложились довольно быстро, и поначалу начинает казаться, что это монографический аукцион, где серьезно доминирует Николай Дубовской:
Только на сегодняшний день он представлен восемью работами. Все они — небольшие пейзажные этюды.
Тем не менее, первое впечатление обманчиво: каталог радует первыми именами. На торгах представлены картины Горбатова, Поленова, Нестерова, Вл. Маковского, К. Коровина, Клевера, причем многие фамилии встречаются, как и Дубовской, неоднократно:
Наблюдения
Анализировать картины трудно… Многие из них действительно очень похожи на завершенные работы.
Иные — этюды, эскизы и наброски. Впрочем, здесь не нужно забывать, что те же этюды Поленова имеют особое значение: в свое время эти этюды участвовали в выставках наравне с крупными картинами, так что они зачастую являются самостоятельными произведениями искусства высокого значения.
Если рассматривать их подробно, то наверняка можно сделать ряд наблюдений о технике, художественном методе, особенностях рисунка:
И картины эти действительно впечатляют вблизи, а не издалека.
Кто лучше
Если анализировать картины эти непросто, то сравнивать их друг с другом — еще невозможнее. Кто нарисовал более, а кто более менее (это опять я продолжаю серию каламбуров) — сказать нельзя. Интересно, но пока в каталоге не обнаружился признанный мэтр малых форм, Похитонов. Но я бы пока обратил внимание на одну из работ Нестерова.
Это интересный рисунок, на котором мы видим Углич и царевича Дмитрия.
Сюжет узнаваемый и для Нестерова: завершенное полотно хранится в ГРМ:
И для русской культуры в целом: иконография здесь каноничная и отсылает к аналогичным иконам XVII — XVIII вв.
Текущий эскиз лишен некоторых деталей, не виден лик Спасителя:
Тем не менее, несмотря на вполне конкретный пейзаж, узнаваемые фрагменты города, видно, что это в большей степени Образ, а не исторический рисунок. Персонаж словно бы парит, его ноги как бы оторваны от земли, и в этом мире он уже не пребывает.
Несколько слов в финале
Несмотря на то, что как такового «ути-путиведения» в российской арт-критике еще как дисциплины не сформировано, работы под этот запрос уже есть и в избытке. Впрочем, если некоторые вещи поначалу справедливо умиляют:
То затем все же понимаешь, что вещи эти, несмотря на габариты, все же крупные. Многие из них послужили в будущем основой для серьезных картин, иные из этих серьезных картин сформировались (Кившенко), так что безделицами их назвать — язык не повернется.
Каждая вещь имеет историческое, культурное, музейное значение. Ну и инвестиционное, вероятно… Известно, что те же этюды Поленова сегодня оцениваются от 3 млн рублей, хотя по величине они едва ли превосходят размер стандартной фотографии.
О конечном назначении подобных работ мне судить сложно, и, возможно, одна из подсказок есть прямо на картине Клевера — дарственная надпись. Недаром негласно такой формат имеет название «открыточный», так что, вероятно, это будущие подарки и сувениры от влиятельных людей другим влиятельным людям.
Для сторонних же наблюдателей это очередной интересный опыт, возможность заглянуть в частные собрания и возможность познакомиться с рабочими процессами художников, которых мы привыкли воспринимать обычно в значительно больших размерах.
Аукцион состоится 27 июля, а если вам интересны рассказы о выставках или обзоры картин, то заглядывайте ко мне в ТГ-канал. Ссылка есть в подписи к этой публикации.























0 комментариев
Добавить комментарий
Добавить комментарий